賞のキャンペーンには、ある程度のスタミナが要求されます。ニッケルボーイズ。それは、ロードアイランドからアラバマに出荷されたために委託していた木製の木枠の中でかつて59時間過ごしたラメル・ロスにとっては問題ではないはずです。
「アイデアは、私の体と自分自身をラインに置くことでした」と彼の2021年の42歳のアーティストに転向したディレクターは言います起源に戻りますインスタレーション、1849年にヘンリーボックスブラウンと呼ばれる奴隷にされた男が撮影した実生活の旅の逆のレクリエーション。 「気にかけていることに自分自身を危険にさらすことは、究極の犠牲です」とロスは付け加えます。 「彼がこの完全な交通機関の暗闇の中にいるのはどんな感じでしたか。たとえそれが十分であっても、それを垣間見ることは価値があるように思えました。」
長期にわたる投獄機能の代替形式ニッケルボーイズ、ロスのデビューナラティブ機能をマークするコルソンホワイトヘッドの2019ピューリッツァー賞受賞者の適応。プランB、匿名のコンテンツ、ルーバーチュア映画によって制作された、それは、1960年代のフロリダ州の有望な未来が当局とのブラシで脱線しているという、アカデミックに志を覚えたアフリカ系アメリカ人の若者エルウッドカーティス（イーサンヘリスが演じる）について語っています。
不確定期間に改革学校に送られたカーティスは、「ニッケルアカデミー」が脅迫と暴力に基づいて構築された残忍な機関であることを発見し、リハビリテーションよりもその告発を搾取することに興味があり、祖母（Aunjanue Ellis-Taylor）による努力が逆転します。正義の流産はどこにも行きません。しかし、エルウッドはまた、仲間の学生であり生彼に忍耐を計画する勇気を彼に与える学生であり生物の精神であるワイリー・ジャック・ターナー（ブランドン・ウィルソン）に友人を見つけます。
テルライドでの初演、ニッケルボーイズ12月13日のAmazon MGM Studiosを通じて、米国のリリースに先立ち、ニューヨークとロンドンの映画祭を演奏しました。 1月3日のカーゾンを通じて英国のリリースは、この映画がBAFTA映画賞の対象となることを意味し、ウィルソンのベストフィーチャー、ディレクター、ブレークスルーパフォーマーのために3つのGothamノミネートをすでに確保しています。
ロスは彼を実行する準備をしていました起源に戻りますプロジェクト計画Bのジェレミー・クライナーとデデ・ガードナーは、彼の2018年のドキュメンタリーのプロデューサーであるルーバーチュアのジョスリン・バーンズを介してホワイトヘッドの小説の事前コピーを彼に送ったとき今朝、今朝のヘイル郡。アーティストと映画製作者は、事実に基づいたストーリーと彼の監督デビューとの類似点をすぐに特定しました。彼の監督デビューは、彼にオスカーの最高のドキュメンタリー機能のノミネートを確保した緊密なアラバミアンコミュニティの親密な肖像画です。
「私はそれのために持っていたいくつかのアイデアについてジョスとおしゃべりを始めました。私たちの最初の会話は非常に生産的であったので、彼女が私と共同執筆するかどうか尋ねました」とロスは回想します。 「ジョスリンは非常に具体的に華麗で、彼女の脳に非常に寛大です。だから私にとっては理にかなっています。」
アイデンティティと現実
アメリカ南部での黒人の経験は、写真と学界に捧げられた1つのためにバスケットボールでのキャリアの野望をあきらめて以来、ロスの仕事の中心でした。しかし、2009年の教育の仕事のためにアラバマ州グリーンズボロ市に移動し、彼の考えを結晶化しました。
「私は自分のアイデンティティと一般的な現実との関係について考え始めました」と彼は言います。 「アメリカ南部がアメリカの視覚化とブラックネスの生産の中心であることに気付きました。ヘイル郡のアイデアは、内部からコミュニティに参加している人についての彫刻、またはオードである映画を作ることでした。あなたが誰かにその経験を与えることができれば、彼らは人間であるという経験に従事するのと同じようにそれに従事することができます。」
ロスのすでに確立された美学の重要な要素は、カメラが主人公の特異な視点を表す一人称の視点の使用です。でニッケルボーイズ、エルウッドは、鏡や別の反射面で自分自身を垣間見るときだけです。ターナーの性格が紹介されるまで、その時点で世界を見ます。私たちが一緒に見られるまれな時期の1つは、ペアが鏡のある天井を見上げるシーンで起こります。より現代的な時代に設定された一連の並行シーンは、彼の頭の後ろの見晴らしの良い場所から、デイブド・ディグスが演じるエルウッドの古いバージョンを示しています。
「キャラクターの世界との関係を聴衆とその世界との出会いと同期する実験が、聴衆の中で判断できないことを生み出すことを願っています」とロスは言います。 「あなたが彼らであり、彼らがあなたであるとき、あなたの「他者」との関係はどうですか？最も難しいのは、何を使うべきか、何を流すべきかを知ることでした。私たちに一瞬の記憶を与えるコア要素は何ですか？」
このテクニックは、ロスのリード俳優が、精巧なカメラマウントが体に縛り付けられたシーンを制定することを要求しました。彼が言う挑戦は、彼の2人の若い星によってすぐに受け入れられました。 「彼らが以前に持っていなかった方法で新しい友達と遊ぶことができるスペースでした」と彼は言います。 「それは、そのタイプのリスクテイカーにとって魅力的かもしれない異なる演技モードへのアクセスを強制または奨励すると思います。」
ホワイトヘッドのオリジナル小説から直接撮影された1つの重要なシーンでは、エルウッドはいじめの同級生と乱闘しているのを捕らえられた後、野avな暴行にさらされています。ロスの映画では、エルウッドがこの瞬間に見ることができるすべての瞬間が彼が縛られたマットレスであるように、彼の体に与えられるように、私たちは打撃を聞くだけです。
「私たちは、それが示されている方法で苦しんでいる黒人の十分な画像を見たと思います」と監督は言います。 「その画像の津波に追加するのではなく、どのように現実に近づくのですか？人々は自分自身がbeat打されるのを見ることはありません、そして、彼らは他の人々がbeat打されるのを非常にめったに見ることはありません。それは頻繁に起こることではありません。それを見せないことを選択し、代わりに音を通してそれを探索することにより、実際にはより本物になります。」
ロスは、彼とサウンド編集者のダン・ティモンズとトニー・ヴォランテにとって「オーディオテロを製造する」ことが「恐ろしい」ことを認めています。
「それには間違いなく喜びはありませんが、過去にはなかった方法でトラウマを称えることには喜びがあります」と彼は続けます。 「その意味で、目的は手段を正当化します。」
バスケットボール選手としてのロスの時代は、彼が全米大学陸上競技協会の第1部門でプレーし、ベルファストスターチームで北アイルランドで専門的にプレーするのを見ました。スポーツの未来はロスを逃れたかもしれませんが、それでも彼の映画制作プロセスには役割があります。
「バスケットボールのポイントガードであることは、視野との特定のタイプの関係を与えます。これはカメラに簡単に適用されると思います」と彼は言います。 「スポーツはまた、私に規律と練習、そして先に考えているという感覚を与えてくれました。私の体がただ痛むので、今バスケットボールをするのは非常に難しいです。しかし、私はまだそれについて夢を見ていて、まだ傷を着ています。」
この時点で、ロスは肩甲骨の下に座っている2つの傷跡を明らかにし、彼が2回壊れたと言う足を示しています。 「そこには間違いなくいくつかの未解決のトラウマがあるので、それを表現する方法を見つけ出すことができるかもしれません」と彼は苦笑いで言います。 「しかし、あなたが私にいくつかのステムセルルートの若返りを私に与えることができる人を知っているなら、私はまだ遊ぶことができます...」
