私たち、英国、フランスの販売エージェントが将来のビジネスをどのように根絶しているか

「販売代理店」という用語を分配する時が来ましたか？私たちの特別なレポートでは、画面英国、米国、フランスの3つの主要市場の鋭い販売会社が、急速に変化する業界に適応するためにビジネスモデルを多様化していることを探ります。

英国

英国を拠点とする幹部は、トム・グレイターに、彼らがこのセクターのために将来が保持していると信じていることを伝えます。

包装された映画に搭乗し、彼らを市場に連れて行き、領土取引を攻撃し、委員会から快適に生活する日は明確に番号が付けられています。

国際事業の岩盤 - DVDの補助的な収益源と、ディストリビューターがセーフティネットとして使用していたテレビ出力取引の補助的な収益源 - はなくなり、買い手はリスクを冒す意思がありません。つまり、持続可能性のマージンは減少しています。また、資金調達のプリセールモデルは、まだ実行可能ですが、ますます信頼できません。

「販売前のビジネスは依然として存在しており、インディー映画に資金を提供する手段のままですが、もはや十分ではありません」と、英国の販売衣装ミスター・スミス・エンターテインメントの創設者であるデイビッド・ギャレットは言います。隠された生活。「あなたは以前、映画の予算の70％〜80％に資金を調達することができました。これらの契約により、銀行はキャッシュフローの生産を行います。今ではそれは一般的に起こりません。」

これに応じて、企業は、金融、開発、生産、マーケティングへの移行など、新しい収益源を多様化して探しています。場合によっては、事実上の「スタジオ」になります。成功するために、「販売エージェント」という用語は、請求書にもう適合していません。

コマンドの連鎖

「私たちはそれ以上です」と、ハンウェイフィルムズのマネージングディレクターであるガブリエルスチュワートは言います。「プロダクション前の段階からプロジェクトを監督し、優れた映画を提供し、世界中のキャンペーンに資産とマーケティングを提供する必要があります。」

1998年にプロデューサーのジェレミー・トーマスによって設立されたハンウェイは、映画バリューチェーン全体で働いています。チームは、スクリプト段階でプロジェクトを特定し、キャストと予算に関するアドバイスを含むパッケージの形成を支援し、さまざまなソースから資金を調達して、それを生産に導きます。国際販売を通じて、またはますますそうであるように、スタジオまたはSVODの主要な領土パッケージを通じて、映画の家を見つけた後、ハンウェイはグローバルなマーケティング戦略を導き、プロジェクトの配布の面倒を見るのに役立ちます。たとえば、Ralph Fiennesの最近のRudolf Nureyevドラマで白いカラス、ハンウェイは金融業者および販売エージェントを務め、現在、マーケティング資料とアートワークを提供し、地元の宣伝ドライブをサポートするために才能を提供することにより、さまざまな流通パートナーを介して国際的な展開を監督しています。

同社はプロジェクトに深く関与し続けるにつれて、回収の増加を求めており、独自のお金を利用し、サードパーティの情報源からの資金を活用しています。

「私たちは、これらのことを閉じる主な力の一つです。各映画は大きな取引です」と、ハンウェイの副会長であるピーター・ワトソンは言います。「映画の約20％で、私たちは株式タイプのリスクを負っており、株式タイプのリターンを取得しようとしています。」

他のいくつかの英国を拠点とする営業会社も、現在、資金調達に積極的に関与しています。「[プリセールスの欠如]は、ギャップ、ソフトマネー、またはエクイティを上げることにずっと圧力をかけています。関連性を維持する唯一の方法は、テーブルにお金をもたらすことです」と、その会社がファンドをまとめることに取り組んでいるため、協力できるようにしているギャレットは言います。

経済的な絆にはさまざまな装いがあります。一部の企業は社内の資金を活用することができますが、他の企業はサードパーティの資金提供者との関係に依存して、時には非公式ではあるが通常の能力で、より正式な時には包装のプロジェクトのためにテーブルに資金を提供します配置。たとえば、Thorsten SchumacherのRocket Scienceは、その資金を活用して、今後のホラー映画に完全に資金を提供しています女王メアリー。同社は民間の情報源に支援されており、完全にバンクロールプロジェクトの機能を備えています。一方、アンキングフィルムは、定期的にエグゼクティブプロデューサーの地位を獲得し、販売タイトルの資金を手配します。

Bankside Filmsは、姉妹投資衣装のヘッドギア映画のおかげで、金融筋肉を持つ別の会社です。バンクサイドは2007年に発売され、2013年にはヘッドギアがあり、2つの衣装は同じ株主を持っています。彼らは排他的な関係を持っていませんが、Head Gearは、バンクサイドが販売のためにボードするプロジェクトを利用するための資金を定期的に提供します。ヘッドギアはバンクサイドから離れたプロジェクトのスレートで動作し、バンクサイドはヘッドギアを伴わない映画を表していますが、密接な関係は両社を強力な立場に置いています。

「バンクサイドは、積極的な方法でヘッドギアをテーブルに持ち込むことができます。バンクサイドディレクターのスティーブンケリーは、次のように述べています。

資金調達への移行が唯一のアプローチではありません。 Banksideを含むいくつかの衣装は、近年、弓にプロダクションストリングを追加しています。

「私たちは販売に絶対にコミットしていますが、流通環境に地震の変化があれば関連することを可能にする別のビジネスを多様化し、別のビジネスを持ちたいと思っていました」とKelliher氏は言います。「（生産の）その世界に飛躍することは、私たちにとって非常に自然でした。販売会社であることの利点の1つは、市場の知識です。ディストリビューターが望むもの、キャストが機能するもの、予算レベルが機能するものです。それが成功するためには不可欠です。」

同社は、2018年にWestend FilmsのAcquisitions Executive Sophie Greenを雇い、Head Gearが提供する開発資金を利用して、生産へのドライブをリードしました。現在、スレートは成熟しており、今年の最初の社内バンクサイドの生産が撮影されるように設定されています（プレス時に詳細は明らかにされていません）。一般的なアイデアは、プロジェクトが実現するとビジネスの販売側に関与することですが、すべての映画がその道を進むわけではありません。たとえば、今年のプロジェクト撮影に対する世界的な権利は、まだ発表されていないディストリビューターによってすでに購入されています。

Banksideは、生産者を雇用して、生産を通じて社内プロジェクトを操縦します。同社はまた、パートナーシップモデルを検討しています。今年の初めに、北アイルランドのスクリーンとスクリーンアイルランドとの取り決めを攻撃し、アイルランドの特徴を生み出しました。「[2つの組織]は、より多くの国境を越えたプロジェクトをやりたかったが、市場のサポートと金融が必要だった」とグリーンは言う。「私たちはその機会に飛びつきました。」

このイニシアチブは2回目の映画製作者を対象としており、最初の映画は今年後半にグリーンライトになり始めます。それぞれが170万ドル（¤1.5m）で予算を立てます。

主人公の写真は、フルプロダクションへの移行も行っています。同社は、2017年にWildGaze FilmsのプロデューサーであるLen Rowlesを雇い、社内でプロジェクトのスレートを開発することを任しました。「野心は、多くの場合、他のプロデューサーと協力して生産することです」と主人公のCEOであるデイブ・ビショップは言います。「それは、もう少し所有権を取得し、そのプロセスにもっと関与することです。」

主人公は現在、自分のお金を使用し、第三者を利用することで、プロジェクトの経済的利害関係を築いています。「当社のビジネスのこれらの新しい分野からの追加の収益源を見る必要があります」とビショップは付け加えます。

販売事業と長年にわたって生産を組み合わせてきた1つの会社は独立しています。 2003年に設立された同社は、販売エージェントとして最も目に見えるかもしれませんが、初日から独立した機能の作成に焦点を当てています。

CEOのLuc Roegは、多面的なビジネスとして会社を設立することは創造的かつ財政的な決定であると説明しています。「生産については、才能に堪能であるという素晴らしい方法であるため、あなたの周りにその販売インフラストラクチャを持つことは本当に価値があります。会社の両側の間には一定の情報の流れがあります」と彼は言います。

経済的推論は、より一貫したリターンを提供するビジネスの販売側からもたらされます。

Roegは、コンテンツが王様である市場で、これまで以上にインディペンデントが配置されていると考えています。「ビジネスモデルは、これ以上調和したことがありません」とRoeg氏は言います。「コンテンツに対する強い食欲が続くことになります。今後10年間でそれが脱落するのがわかりません。」

独立して、他のいくつかの企業と並んで、小画面産業が開花し続けているため、テレビ制作にかなりの努力をしています。同社の開発スレートは現在、映画とテレビの50/50の分割に近づいています、とRoegは明らかにしています。

新しい波

進化する市場を念頭に置いていくつかの企業が設立されました。たとえば、Altitude Filmsは、本質的に、社内開発から、生産、販売、英国の流通を通じてバリューチェーン全体で機能するインディースタジオです。

もう1つのCornerstone Filmsは、2015年にAlison ThompsonとMark Gooderによって発売されました。「私たちは、変化するパラダイムを意識していました」とグッダーは回想します。「当初から、私たちの将来の防止は、多くの人々と多くのフラッシュが関与する伝統的なアプローチではなく、低いオーバーヘッドで、将来のために販売ビジネスをどのように作成するかを再考することでした。私たちは、事前販売事業が攻撃を受けていることを理解していたので、それは生産者や投資家とのプロジェクトを構築し、より多くのIPに自分自身を添付し、より多くの所有権と影響力を与えました。」

彼は、ビジネスの販売努力「Lights Onを維持」について説明しています。同社は、Gurinder Chadhaの伝統的なアプローチを取りました光に目がくらんだ、カンヌでいくつかのプリセールを封印して予算を完了する前に、映画のサンダンスプレミアの後、世界の他の地域とワーナーブラザーズとの1500万ドルの派手な契約を獲得しました。

しかし、計画は、生産と金融の活動を通じてビジネスを成長させることです。「映画を制作することは、すぐに金持ちになる方法ではなく、毎年ブレイクアウトヒットをすることに基づいたモデルを構築することはできません」とトンプソンは言います。「しかし、成功した場合、あなたはビジネスのために本当に強力な基盤を作っています。」

Cornerstoneは、一部のプロジェクトでエグゼクティブプロデューサーの地位を獲得し、投資家の小さなグループと緊密に協力して、時々投資を行います。映画とテレビの両方のプロダクションスレートが3年間開発されているため、この計画は、年に1つまたは2つの社内プロジェクトの制作を開始することです。

2016年に元ウェストエンドとハンウェイのエグゼクティブであるファビアンウェスターホフによって発売されたフィルムコンステレーションは、表面上は販売会社ですが、ビジネスに非定型的なアプローチを持っています。「同社はブティック生産金融会社として設立され、グローバルな流通が中核になりました」とWesterhoff氏は言います。「映画が販売パイプラインを埋めている従来の販売代理店モデルの代わりに、私たちは販売と生産の財政を使用して生産者にサービスを提供することを逆転させます。最終目的は、プロデューサーのプロジェクトグリーンライトソースになることであり、国際市場と同期して独自のファンドを活用することです。」

サードパーティの貸し手やエクイティプレーヤーと協力することに加えて、Film Constellationは親会社のPlaytime（以前はFilms Distributionとして知られていたパリを拠点とする販売グループ）からの支援を引き出すことができます。「Constellationの投資は、販売の進歩、ギャップファイナンス、およびプレイタイムグループのファンドから構成された金融共同制作に伴い実現します。これにより、プロジェクトを市場に出すことができます」とWesterhoff氏は付け加えます。

Playtimeのバッキングは、プロジェクトへの入札に関しては、映画の星座に明らかな利点を与えますが、同社は依然として最も早い段階に関与しているようです。「映画の90％で、スクリプト段階で参加します。 Westerhoff氏は、次のように述べています。

「[販売エージェント]は、私たちが行う多様な仕事の時代遅れの用語です。 Constellationはプロダクションパートナーであり、映画製作者やコンテンツをグローバルな視聴者とつなぐコンジットと考えています。」

私たち

新たに見ている米国の営業会社が、名声のコンテンツに集中する必要があることに気付いたとき、市場の真ん中が崩壊しました。彼らはジェレミー・ケイに今何が起こるかについて話します。

米国の精通した販売エージェントは、5年以上前に壁に書かれた執筆を見ました。メディアの風景が変化し、視聴習慣が変化すると、映画のサードパーティの提供者であり続けることはもはや実行可能ではありませんでした。

ストリーミングプラットフォームの時代において、従来のテレビ広告モデルとホームエンターテイメントの衰退はすべて、国際的な劇場販売業者により良いコンテンツを購入するよう圧力をかけました。はるかにうるさい買い手に直面して、売り手は、スタジオ運賃と競争し、ソファから観客を誘惑するために、彼らのスレートはこれまで以上に良くなる必要があることに気付きました。

「それは販売の観点からボトルネックを作成しました」と、AGC Studiosの会長兼CEOであるStuart Ford氏は言います。「その時点で、多くのプレミアムプロジェクトは、この世界のライオンズゲートであろうと、私たちや映画のような大規模な独立した企業であろうと、プロデューサーフィナンシーセラーによって販売されていました。それは、多くの販売エージェントが良い堅実な映画とホームエンターテイメントに向けたコンテンツを販売していた市場の中間層を絞りました。市場のエリア全体が非常に挑戦されています。」

フォードは、IM Globalの舵取りをしている時期にボリュームビジネスに参加し、数年間、彼の販売スレートで厳選されたタイトルを成功裏に作成し、資金を提供していました。 AGC Studiosでは、販売は依然として重要ですが、もはやビジネスの中心的な部分ではありません。目標は、「コンテンツ作成の黄金時代」と呼ばれるコンテンツを開発、生産、資金調達、提供することでもあります。

タイミングが正しければ、AGCはニールバーガーのSFなどの主要市場に販売タイトルをもたらしますボイジャーベルリン、またはローランドエメリッヒの第二次世界大戦のテントポール途中昨年カンヌで。「私たちは決して独立したディストリビューター市場に背を向けていません。私たちはまだそれが生態系の重要な部分だと思います」と彼は言います。

グレン・バスナーは、10年前にFilmNation Entertainmentを立ち上げた後、コンテンツへの投資を少し無駄にしました。厳格なサードパーティの販売モデルから離れると、彼はいくつかの目的を果たしていると彼は言います。「それは収益源を多様化し、国際的な評価が減少した時期により大きなマージンの可能性を提供します」とBasner氏は言います。「販売会社は、映画の創造的な実行に対するより大きな制御と影響を与えることができます。最後に、国際販売会社は、単に収益の少額の販売料金よりも大きな価値を持つ図書館を構築することができます。」

より大きなスイング

FilmNationは、そのような映画を制作および/または資金提供しています到着、大きな病気そして最近のサンダンスがヒットしました深夜。 3つのタイトルすべてが主要な配布契約を獲得し、最初の2つの場合、興行収入で繁栄し、オスカーのノミネートを獲得しました。深夜今年後半にオープンします。これらすべて - 支払われた多額の金額途中またはAGCのベルリン販売タイトルボイジャー、またはVoltage Pictures 'Amy SchumerコメディきれいですとYA適応後- 最近のバイヤーが必要とする資料のレベルを示しています。

「この時点では、より少ない映画に投資していますが、より大きなスイングをしています」と、Voltage Picturesの社長兼COOであるJonathan Deckter氏は言います。「この例はそうですイブ、ジェシカ・チャステイン、コリン・ファレル、ジョン・マルコビッチ主演の3500万ドルのアクションスリラー。その映画はポストにあり、私たちはそれを非常に期待しています。基本的に資金調達は同じでしたきれいです- 私たちは8月に映画を緑に照らし、9月に撮影を開始しました。私たちは、銀行ローンまたは株式パートナーなしで完全に資金を提供しました。」

現在、従来の販売エージェントになることは、取り残される危険を冒すことです。

「販売エージェントはエージェントとプロデューサーからパッケージを手に入れており、私たちは皆それを入札しているので、何かを開発したり、何かに早く行ったりすることでそれを避けることができれば、それは重要です」。

Arclightは、とりわけ、刑務所のドラマに投資していますプレトリアからの脱出、ダニエル・ラドクリフ主演、そして今後の第二次世界大戦映画キラー10、どのフィリップ・ノイスが監督するか。ハミルトンは、年間販売スレートの約半分である1つまたは2〜3から4に毎年生産する映画の数を増やしたいと考えています。

これらの販売会社がステップアップする時が来たと見たとき、彼らは金融パートナーを見つけました。これらは、財産モーグルスのスティーブンBサミュエルズ、アンソニビスコンシ、映画ネーションバッカーの1人（ロードショー分布）、シマンテックCEOおよびフィボナッチ映画の創設者グレッグクラークのAGCスタジオの1人であるドミニクヴィスコンシなど、富裕層の個人からの範囲があります。制度化された投資家、地域基金、大規模なメディア企業。

「あなたはパッシブになることはできません」と、交換CEOのブライアン・オシェアは言います。ブライアン・オシェアは長年エグゼクティブプロデューサーを務め、最初の機能であるドリュー・バリモアのコメディで物理的なプロデューサーを務めました。代役。「私たちは決して受動的な販売エージェントになることは決してありません。そこでは、映画を手に入れたばかりで、それを出て販売します。販売権を持っているだけでも、私たちは常に単なる販売以上のことを行っています。資金調達を行っており、エクイティを羊飼いしており、生産者とソフトマネーに代わって交渉しています。」

映画管理グループのエドワード・ノエルトナー社長は、彼の会社の株式を10年前にクリーブランド・ファミリー・トラストの投資家に売却しました。「私たちは、資金を引き付けてゴープロジェクトになるための製品を確保するために、はるかに早く、より多くのプロパティを開発し、プロジェクトに参加しています」とノエルトナーは言います。

同社は多数の映画のエグゼクティブプロデューサーを務めており、たとえば、独立したアニメーションの提供者として強力な実績を構築しました。イエティアドベンチャー（別名ミッションカトマンズ）、および元のIPの開発を支援しますシールチーム生産予算のキャッシュフローの部分。

ストリーマーと一緒に暮らす

ストリーミングプラットフォームの台頭と消費者への直接アクセスは、販売代理店の将来を仲介者として疑いのあるものとして必然的に投げかけます。販売エージェントは、ストリーマーのタイトルで世界を販売するか、プロジェクトや才能のサービスの権利を確保するためにストリーマーとのレースにいることに気付くかもしれません。しかし、彼らは共存しています。

「私たちは、映画製作者に明確に異なる体験を提供し、独自の素材を生み出すことで、できる限り最善を尽くしています」とFilmNationのBasner氏は言います。「映画プロジェクトにアクセスして制御できるようになったら、ストリーマーはすぐに競合他社から潜在的な顧客になります。」

物理的なフィルム市場の価値は多年生の話題ですが、販売分野ではそれらを書き留める準備ができている人はほとんどいません。 AGC Studiosのフォードノートは、より少ないタイトルで行われますが、強力な商業タイトルに対する需要があります。

魅力的なパッケージで市場に来ることは効率的ですが、誰もがこれを行うことができるわけではありません。「中央と下端で、私の感覚は、これらの映画を事前に販売することが非常に難しくなっていることです」と彼は言います。「完成した映画を持っていて、売れ続ける領土がたくさんあるなら、ほとんどの人がストリーマーに行って売りたいと思っています。」

フランス

フランスの営業会社は、彼らの深い映画のルーツと新しい形式に移行したいという願望のバランスをとっています。彼らはメラニー・グッドフェローに、それをどのように実現しているのかを伝えます。

フランスは、カンヌ映画祭のホームターフに輝く世界で最大かつ最も影響力のある独立した映画販売セクターの1つを誇っています。公式選択の映画の50％以上は、フランス企業によって販売されています。フランス企業は、監督の2週間と批評家の週を越えて施行されています。

WTFILMSの共同設立パートナーであるDimitri Stephanides。鹿皮、Aリストフェスティバルでの選択は前提条件になりつつあると言います。

2012年にジャンル機能の販売、生産、資金調達に焦点を当てて立ち上げられたWTFILMSは、過去12か月間にわたって「翼を広め」、フランス語のドラマとコメディの幅広い販売スレートになりました。 The Drama Sul The Fireなどのいくつかのタイトルで良いビジネスを達成しましたが、同社は現在、ジャンルに「再中心」に戻っています。「フランス語映画の可能性を予測することはますます困難になっています。彼らはすべての箱にチェックマークを付けなければなりません - 良い監督、良いキャスト、Aリストフェスティバルです」とステファニデスは言います。

さらに、WTFILMSは、すぐに発表される5つの長編映画のスレートで制作に深くなっており、最近ハンドリングしてテレビに分岐しました敏感肌、主演のキム・キャトラルと、ドラッグス・キングピン・パブロ・エスコバルに関するドキュメンタリーシリーズ。

「今日の環境では、市場がどこに行くのか誰も知らないので、さまざまな形式で足場を持っていることが重要です」とステファニデスは言います。

販売監督の2週間のタイトルを販売しているPlaytime Groupの販売ベテランNicolas Brigaud-Robertゾンビの子供そして裸の必要性、ほんの一握りのタイトルに関する販売の集中に注意してください。「今は勝者であるビジネスです。現在、いくつかの映画は非常に高いリターンを生み出し続けていますが、タイトルが少なくなります」と彼は言います。彼はベルリンのタイトルを指しています神の恵みによってそしてあなたは私が誰だと思うか今年、会社のためにうまくやった2つの映画として。

「これらは私たちの2つの大きな驚きでした」と彼は明らかにします。「彼らは、他のタイトルで予想していたよりもはるかに弱い売上を補償しました。」

Playtimeはまだ領土ごとに機能を定期的に販売していますが、SVODプラットフォームとの世界的な取引は2016年以来年々増加しています。 2018年に4、2019年に5つ。この傾向は明らかです」と彼は言います。「明確ではないのは、今日のSVODプラットフォームに登録するように人々を駆り立てている長編映画ではなく、オリジナルのコンテンツ、特にシリアル化されたドラマを誘惑していることを考えると、価格が上昇するかどうかです。」

小さな時間

Playtimeはテレビドラマの販売に分岐し、そのスレートにはフランスのコメディドラマシリーズが含まれていますメンタルスイスの政治的陰謀ドラマヘルベティカそして警察のスリラートラウマ。 Brigaud-Robertは、この動きが映画で最初に働いたパートナーとの再会を見ていると述べています。MentalはMarc MissonnierのLincoln TVによって制作され、HelveticaはRita Productions（Rita Productions）が共同制作します。ズッキーニとしての私の人生）そしてプロダクション（母親の本能）。

「私たちは自分でこのシフトを行っていませんが、私たちがここ数年で働いてきたすべての人と一緒にいます」とBrigaud-Robert氏は言います。

簡単に言えば、テレビドラマは誰もが今いるところです。そして、伝統的なテレビプロデューサーは、ますますグローバルな視聴者を活用するために、彼らの全国放送局を超えて金融を探しています。「以前、私はフランスのテレビプロデューサーには役に立たなかった。彼または彼女は、フランステレビジョンで誰が昼食をとるかを知っていた」とブリガー・ロバートは述べています。「しかし、グローバル化されたコンテンツの世界では、変化しました。私たちはコンテンツとそれを販売する方法を知っており、世界中の生産者や才能と歴史的な関係を持っています。」

彼は、アートハウスのタイトルを専門とするブティックスタイルの企業のためのスペースが常にあることを示唆しています。アートギャラリストのビジネスモデルと協力し、より小さなオーダーメイドのスクリーニングとより高い委員会を中心に回転しています。

世界映画販売の先駆者であるHengameh Panahiは、34歳のCelluloid Dreamsの社長兼創設者であり、さまざまな市場変化をナビゲートしています。彼女は、営業会社が販売だけでももはや生き残れないことをはっきりと見ています。「私たちはただ座って、映画が完成したら演奏することを願っています」と彼女は言います。「私たちはそれがずっと起こるのを助けなければなりません。生産プロセスで発言権を持つためには、資金調達をもたらし、パートナーの1人にならなければなりません。

「当社の専門知識を介して市場価値を評価し、映画の資金調達と生産で以前よりも重要な役割を果たし、企業の健康を維持するために結果を提供する必要があります。管理すれば、はるかに高いリターンを作成し、飛ばない映画を補うことができます。」

しかし、彼女は、現在の気候で特にうまく機能する特定のビジネスモデルを選出することは不可能であると付け加えました。「このような急速に変化するコンテキストでは、前進する最良の方法は、昨日の成功と時代に廃止されるため、特定のモデルに従わないことです」と彼女は言います。

パナヒ、カンヌにいることは、アニメーションを考慮していないカブールのツバメ、最近の市場開発に対応して、彼女の会社を再構成する過程にあります。彼女は、豪華なオフィスと大規模なヘッドカウントの時代が、もはや市場の時代を鳴らしていないと言います。

「大きなプレーヤーが現金で洗い流されるように、華やかに見えますが、バイヤーにプラスの影響を与えなくなりました。誰もが苦労しており、廃棄物はファッショナブルではありません」と彼女は言います。

しかし、課題にもかかわらず、毎年フランスから少数の営業会社が発売され続けています。最新の到着は、ベレニス・ヴィンセント、アガテ・バレンティン、ローレ・パルレアニが率いるトーテム映画です。

Totemは、映画と強力な編集ラインが中心にあるフォーマットを越えて作業しており、従来のプレイヤーと新しいプレイヤーの両方と提携したいという願望があります。「はい、それは複雑な時期ですが、それは創造的になるのに最適な時期になります」とヴィンセントは言います。「マーケットプレーヤーは、新しいアプローチと新鮮な視点を探しています。更新の渇望があります。」