シネマゴーの未来は、展示会と流通の幹部がラスベガスのシネマコン（4月25〜28日）で2019年以前のパンデミック以前の最初の適切な春の集会であるため、展示会と流通の幹部がラスベガスのシネマコン（4月25〜28日）に招集します。 （これは2020年にキャンセルされ、昨年8月に剥がれたイベントに延期されました）、会話の主なトピックは、ポップコーンディスペンサー、プロジェクションテクノロジー、豪華な座席の最新の開発ではなく、人々を楽しませるアートフォームの生存可能性に集中しません。 1世紀以上。
この景観は、Covid-19が業界を破壊した2年間のほぼ触媒的になった後、ほぼ認識を超えて変化しました。場合によっては最大1年、多くのチェーンが直面する必死の経済的課題のための映画の閉鎖は、ストリーミングによってもたらされる実存的な脅威を悪化させました。
その結果、2021年の排他的な演劇窓が大幅に減少し、スタジオの巨大な親会社が消費者に直接リーチすることに焦点を当てました。企業の再編成により、レガシービジネスと階層が保証されなくなった未来へのロードマップが構築されるため、新しい優先事項が浮上しています。執筆時点で、ほこりは4,300億ドルのワーナーブラザーズディスカバリーの合併に程遠いものではありませんでした。これにより、ワーナーブラザーズの写真グループヘッドアンサルノフと彼女の上司であるワーナーメディアCEOのジェイソンキラルを含む複数の幹部が既に撤退しています。
より多くのストリーミングプラットフォームが起動してスケールアップするにつれて、今日のようなコンテンツの急増はありませんでした。それが消費される方法は永遠に変化し、パンデミックが世界の大部分で衰えているように見えるので、映画祭の出席者だけでなく、他のセクターの映画祭や物理的生産の利害関係者にとっても問題があります。その方程式？
ソニーの19億ドルと7億ドル以上の世界的な興行収入の成功スパイダーマン：家に帰りませんとワーナーブラザーズバットマン、それぞれ、聴衆は、彼らが家で得ることができない排他的な劇場のリリースのために大規模な映画に戻ることをいとわないことを示しています。それは、年間の残りの期間にわたってより多くのテントポールが並んでいるので、スタジオと展示のリーダーに自信を植え付けました。 2022年のリリースカレンダーには、テントの穴にさらなる遅延をもたらす心配なcovid-19サージがないと仮定すると、トップガン：マーベリック、ジュラシックワールド：ドミニオン、軽量、マーベルスタジオの続編トール、ドクター・ストレンジそしてブラックパンサー、ミニオン：Gruの台頭待望の2番目アバター。
ウィンドウショッピング
これはすべて非常に有望に見えますが、視聴者は、主要な新しいリリースがホームスクリーンに来るまで、それほど長く待つ必要がないことを知っています。パンデミックの前は、映画では75〜90日間の間、映画でのみ演奏することが一般的でした。現在、新しい通常は17日から45日間であり、各スタジオは独自のウィンドウ戦略を考案しました。
Universal Filmed Entertainment Group（UFEG）は、2020年にリリースされたときに最初になりましたトロールワールドツアー演劇的に、そしてPvodで日ごとに。 UFEGがユニバーサルを発表したときに最終的にテーブルに登場した世界最大のチェーンAMCシアターでの羽毛の羽毛は、スタジオが映画をPVODに持ち込む前にAMCシネマで17日間プレイすると発表しました。当事者が望む場合、それは映画館にとどまる可能性があります。 UFEGと他のチェーンの間の同様の収益シェア取引は、5000万ドル以上でオープンする映画が31日間のみ映画館に残ることが明らかになったときに続きました。戦略はUFEGの標準になりました。
すべてのスタジオは、何らかの形でスーツに続いています。 2022年のワーナーブラザーズ映画は、2021年の物議を醸す劇場/HBOマックス戦略の後、45日間の演劇排他性を獲得します。 epix。 Paramount+は、EPIX取引が期限切れになると、2024年から排他的なPay 1 TVウィンドウになります。
ソニーは大部分が抑えられ、排他的な劇場窓に固執していますが、PVODにいくつかのタイトルをプッシュし、Netflixとの給与1契約を結びました。重要なのは、CEOのボブ・チャペックの下でディズニー+に奉仕するように再編成したハリウッドの最大の映画会社であるディズニーは、混合アプローチを取りました。タイトルに応じて、一部の映画は排他的な劇場走行を受け取り、他の映画は映画館やディズニー+で毎日やります。または、加入者に追加費用や追加料金のためにプラットフォームに直行します。
動的シフト
出展者の間のムードは、頑固な反抗の1つから、カードを保持しなくなった実現に変わりました。レイオフと閉鎖と戦った幹部は、控訴が衰退する前に映画が最も需要が高い3、4、または5週間の独占的な実行から収益を最大化する論理を見ています。
流通幹部は、成功に心を込めていますスパイダーマン：家に帰りませんそしてバットマン。彼らはまた、ウィンドウが落ち着くと考える傾向があり、近い将来にこれ以上劇的な縮小はないでしょう。 AMCとCineworldが所有する堂々とした米国で3番目に大きいチェーンであるCinemarkのアナリストMoffettnathansonからのレポートとして、聴衆が「マスクとケープ」のためだけでなく、「マスクとケープ」のためだけではないかどうかを告げるかどうかは、すべてのことですが、すべてのためにすべてのことですそれ以外。
「から具体的な結論を出すのは難しいが
ソニック2クリス・アロンソンとはいえ、スタジオディストリビューションのリーダーは、劇場用の商品があることを期待して生きています。他の皆と同じように、パラマウントの劇場国内配信の社長であるクリス・アロンソンは、最近のスーパーヒーローの成功に驚嘆し、彼のスタジオが家族のタイトルなどの潜在的な勝者を持っていることを知っていますソニック・ザ・ヘッジホッグ2カンヌに縛られた夏のリリーストップガン：マーベリック。しかし、アロンソンは夢中になっていないので、シネマゴの復帰について抜け目がない声明を出す前にもっと見たいと思っています。 （4月25日更新：この記事の公開以来
北米で7210万ドルでオープンし、現在1億4580万ドルです。世界的な興行収入は287.8百万ドルです。）
「不足しているのは、完全で堅牢なリリーススケジュールです」と彼は言います。 「それがあれば、2019年とそれ以前に比べて現実の場所を把握することができます。ムービーガービングパブリック。それは3％、5％、15％、20％ですか？今年は深く入り込むまでわかりません。」
Aronsonが述べているように、「完全に在庫のある夏のリリーススケジュールのケイデンス」が戻ってくるのはそれほど長くはかからないでしょう。 COMSCOREによると、昨年の北米の興行収入は45億6,600万ドルに達しました。これは、2020年に記録された22億8,000万ドルの2倍でしたが、2019年の114億ドルの距離にまだ約60％でした。同様に、昨年のグローバルな興行収入は213億ドルに達し、2020年代近くの118億ドルの2倍に達しましたが、2019年の合計423億ドルの半分しかありませんでした。 2022年のデータ洞察会社Gower Street Analyticsは、第2四半期とQS 2、3、および4の予測に基づいて、315億ドルのグローバルな興行収入を予測しています。
トム・バーナード
Sony Pictures Classicsの共同設立者兼共同社長であるTom Bernardは、ビジネスで映画を映画に登録する最も声高な支持者の1人です。彼とパートナーのマイケル・バーカーはパンデミック中にいくつかのリリースをつかみましたが、彼らは映画の名高いカタログを利用しました。それは「問題のある」時間でしたが、彼の心と頭は映画の経験にしっかりと根ざしたままです。
「演劇第一は常に私たちが行く方法です。なぜなら、あなたが劇場で映画をブランド化しなければ消えていると感じているからです」とバーナードは言います。 「映画のスターは、小川ではなく、大画面で作られています。演劇や日付のみになる映画で見られる永続的な効果が見られないと思います。それは当時のまっすぐなビデオの映画のようなものです。」
技術に精通しています
修道院繁栄するために、バーナードは、映画館がテクノロジーを受け入れ、ライブイベント、スポーツ、音楽ビジネスが長年のデータ収集を通じて視聴者に手を差し伸べることをより積極的にする必要があると言います。彼は、巨大なAMCシアターとそのアウトリーチの取り組み、ロイヤルティプログラム、ストリーミングプラットフォームAMCシアターのビデオオンデマンドを展示するために帽子を傾けています。 「ストリーマーは聴衆にリーチしなければならないので、彼らはそれを行う方法を学びました。彼らはあなたのところに来なければなりません。それはあなたがビジネスをする新しい方法です。あなたは聴衆に来て、聴衆はあなたのところに来ません。「多くのアートシアターは、AMCの劇場と同様の映画クラブをまとめています」とバーナードは続けます。 「彼らはデータを通じてさまざまな視聴者の好みを計算しているので、誰かが字幕付きの映画やダウントンが好きな場合に手を差し伸べることができます
- 年配の聴衆のためのタイプの映画。それは映画を大きく戻し、それが始まったばかりです。観客がパンデミックのテールエンドの間にバーよりも映画に行く方が安全であることに気付いたら、より多くの人々が戻ってくるのを見るでしょう。」
視聴者を引き付け、代替コンテンツをプログラミングする創造的な方法に加えて、映画館は変数と動的価格設定を展開することもできます。 MoffettnathansonのアナリストであるRobert Fishmanは、Cinemarkのレポートを共同執筆したことで、Streaming Heraldがシネマゴの継続的な減少を告げていると考えています。しかし、それは映画館の終わりを予測することと同じではありませんが、彼は今後もテントポールのための大きな場所があると信じています。
「映画のスタジオと出展者は、映画の経験の進化に対応する必要があります。 [それ]は、多くの異なることを意味する可能性があります」と、出展者はさまざまな価格設定を実験する必要があると言います。 「[発見]今日の映画監督の世界における価格の感度が何であるかは、彼らの利益のためだけに役立つはずです。」
ジャッキー・ブレンネマン
CinemaconをホストするNational Association of Theater AssociationのEVPおよびゼネラルカウンセルであるJackie Brennemanは、劇場分配と映画の見通しについてはるかに強気です。ブレンネマンは今年の最初の大家族のヒットを探しており、展示コミュニティについて次のように述べています。
彼女はまた、北米の42,000の画面のうち約1,000枚が閉鎖されているという事実を引用しています。それはまだ多数であり、彼女はより多くの閉鎖を予想していますが、それは過去2年間で恐れられた「広いスケールの消耗」をかなり下回っています。
バービーブレンネマンは、米国政権に、小規模および中規模の劇場のために27億ドルの援助パッケージを押し進めるように不可欠でした。公的に取引された企業に付与します。彼女はまた、キャリア、多様な労働力、慈善活動を促進し、研究とデータ部門を設立するための新しいドナーがサポートする非営利団体であるCinema Foundationの社長でもあります。 「業界は均質なデータに依存しているようです」と彼女は述べています。 「それは不完全であり、私たちは自分の物語をより良く語る必要があります。データを使用して、すべてのプログラムを構築する方法を知らせます。」今のところ、多くの人は出展者のやり方に来るコンテンツに依存しており、ParamountのAronsonなどの幹部は、夏やそれ以降を見ると特に熱狂しています。 2023年のラインナップには、の新しい分割払いが含まれていますインディアナジョーンズ、ジョン・ウィック、ミッション：不可能、速くて猛烈な、アクアマン、アバター、トランスそして砂丘同様にダンジョン＆ドラゴンそして
色の紫。もちろん、これらはすべて非常に市場性の高いブランド名です。希望は2022年と2023年のリリースであり、フランチャイズやブランドと一致していないリリースは、アクションタイトルなどの映画館や繁栄の方法を見つけます獣イドリス・エルバ主演とサマリア人Sylvester Stallone主演。ホイットニーヒューストン伝記誰かと踊りたいです;の新しいバージョン
;そして、フェスティバルのヒットと賞の候補者の急流。
公園を散歩することはありません。ハリウッドの大手流通エグゼクティブが言うように、「私は楽観的だと感じています。正常感に到達する前に、長い道のりがあります。明らかに、人々はまだテントポール映画を見に出かけます。中規模の映画のためにそれらを手に入れるかどうか疑問に思います。」
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