2020年のフェスティバルディレクターごとに、BFIロンドン映画祭のトリシアタトルは、あらゆるプロセス、関係、予算の仮定を再発明するイベントでプレイブックを引き裂いています。
2018年と2019年のBFIロンドンフィルムフェスティバル（LFF）のディレクターとしてのトリシアタトルの最初の2年間、旗艦会場のオデオンレスタースクエアの閉鎖が改装のために閉鎖され、座席数の劇的な課題が生まれたことは確かに課題を生み出しました。収益と予算。 「必需品から美徳を作る」は、タトルの運用モットーになりました。
しかし、当時どんな課題が直面していても、Covid-19によって解き放たれた変化の衝撃波と比較しても何もありません。
タトルは、3月にBFIのLGBTQイベントフレアをオンラインのみのエディションに移行した直後に、ウイルスの意味に取り組み始めたと言います。 4月中旬までに、彼女のチームは「シナリオ計画に深く、フェスティバルの3つまたは4つの異なるバージョンを検討している」ことがあり、創造的な願望を映画館と予算経済学の物理的距離要件の可能性に合わせました。 6月上旬までに、彼らは1つの特定のモデルに閉じ込められ、内部でサインオフされました。
今年のエディションは10月7日にスティーブマックイーンとともにオープンしますマングローブそして、フランシス・リーのものと密接にアンモナイト10月18日。
LFFは、資金調達の3つの主要な柱に座っています：興行収入、スポンサーシップ、および「BFI、[National] Lottery、DCMS [デジタル、文化、メディア、スポーツ部門]を介して私たちに届く公共投資」は説明します。タトル。フェスティバルディレクターによると、2019年にはイベントの興行収入は160万ポンド（2.0400万ドル）で、178,000人の支払い、代表団、無料入場がロンドンで82％の容量に翻訳されました。 「そのような映画モデルは、当社のビジネスモデルにとって絶対に基本的です」と彼女は言います。
「映画館が容量が大幅に減少し、せいぜい30％で操作されることをかなり確信していました。最悪の場合、映画は開いていません」とタトルは続けます。 「私たちは金融モデルから興行収入を排除しなければなりませんでした。そのような不確実性があったからです。
「しかし、私たちは、この30％の容量がせいぜい視聴者のアクセスにどのように影響するかについても考えていたので、財務を誇張したくありません。私たちは、多くの利害関係者、映画製作者のチケット、ディストリビューターチケット、スポンサーチケット、その他の重要なBFIの利害関係者チケットがある大きなフェスティバルです。 ？」それを私たちの意思決定の中心に保つことで、ナビゲートするのがはるかに簡単になりました。」
2020年のデジタルになります
ソリューションは主にデジタルモデルです。フェスティバルの60の機能のラインナップ（2019年の233から減少）の中で、54は、形状とリズムを模倣する時間固有のスロットで、BFI独自のストリーミングプラットフォームであるBFIプレーヤーを介して配信されます。物理的な祭りの。ガラス、競技、テーマのストランドの以前のフェスティバル形式は合理化されています。オープニングとクロージングの夜を除いて、すべての機能は愛、笑い、討論などのテーマのストランドにあります。
別々の審査員競技の代わりに、すべてのタイトルがデジタルで上映され、視聴者賞を競います。
60のフィーチャーのうち16個の物理的なスクリーニングは、BFIサウスバンクと、グラスゴーフィルムシアター、ホームマンチェスター、流域ブリストルなど、ロンドンの13のパートナー会場と英国全土で提供されています。追加の会場は、ディストリビューターの裁量で厳選されたタイトルを再生しています。 （6つの映画は、ディズニーピクサーを含むフェスティバルの期間中、物理的な会場でのみスクリーニングされます魂そしてライオンズゲート英国アンモナイト。これらは聴衆賞の争いにはなりません。）
物理的な才能の出席に関する詳細は、プレス時にBFIによって未確認でしたが、ロンドンに拠点を置く映画製作者など、超新星のハリー・マッキーーン - BFI Southbankでの少なくとも1つのスクリーニングに直接参加します。
過去に、フェスティバルは会場に雇用料を支払い、興行収入を保持し、すべてのリスクと報酬を吸収しました。 2020年のイベントは異なります。パートナー会場は、雇用料の代わりに興行収入のシェアを保持し、BFIはリスクを想定していません。また、報酬を受け取ることもありません。収益は、ディストリビューターや販売代理店などの会場と右sholdersの間で分割されます。
タトルにとって幸いなことに、このイベントのターンは、「ロンドンの外に出て英国中の視聴者にアクセスできるようにするための長期戦略の非常に戦略的に重要な部分をもたらします」。
会場で利用できる定期的なリリースの現在の不足を考えると、このフェスティバルは、会場が飢えているときにタイトルを提供しています。 「これは、観客が文化的な映画館に戻って独立した映画館に戻ってくるように協力するために私たち全員が協力している重要な瞬間です」とタトルは言います。 「それはまた、私たち全員が一緒にパートナーシップに着手している文化的回復プログラムの重要な部分です。」
賞のシーズン
タトルの前任者であるサンドラ・ヘブロンとクレア・スチュワートの下で、LFFは賞のシーズンの急成長の重要性とロックステップで成長し、昨年のフェスティバルのラインナップには、賞のレースで強く把握したタイトルが付いていました。
しかし、クロエ・ザオのフランシス・マクドーマンドのようなことにもかかわらず、どちらでもないフランシス・リーのケイト・ウィンスレットアンモナイト、今年のフェスティバルラインナップと主要な賞の候補者との間に同様のレベルの重複を期待している人はいません。
「私たちがカレンダーに配置されている場合、多くの素晴らしい映画がロンドンに来たいと思っていることを意味していました。現在、アメリカのアカデミーの大規模な投票人口があります。BAFTAはその賞のシーズンの回廊で重要です」とTuttle氏は言います。 「私たちは本当に成長し、恩恵を受けました。しかし、6月にモデルをロックしなければならなかった頃には、映画のパイプラインが異なることは明らかでした。リリースカレンダーがますます変化するのを見ることができ、オスカーは4月の日付を発表しました。
英国では、「リリースサイクルで6か月間ほぼ完全な停止がありました」とTuttleは示唆しています。彼女は「リリースされていない映画や映画製作者を支援し始める義務を感じていました。したがって、私たちのプログラムには、おそらく私たちが通常持っているよりも高い割合であるプログラムにかなりの数の映画があります。そして、彼らは素晴らしい映画であり、誰も彼らを見ることができなかったので、それは私にとって絶対に問題ありません。」彼女はジョセフィンデッカーのサンダンスプレミアを引用していますシャーリークリスチャン・ペッゾルドのベルリンのタイトルundine例として。
タトルは自分自身を「嬉しく驚かせた」ことに気付いたため、多くのディストリビューターがデジタルモデルを試してみました。彼女はトロントとニューヨークの映画祭の先例を助けていると述べています。
「私たちは皆、この飛躍をまとめて、TVODの権利を保護できる方法を考えるために一生懸命働いています」と彼女は言います。 「映画は小さな窓にあり、ライブとしてストリーミングされます。特定の時期にそれらをスケジュールしていますが、ビューの数をキャップしています。私たちは、劇場祭りの経験がどのようなものであるかを可能な限り再現しようとしているので、それはトランザクションビデオの瞬間ではなく、フェスティバルの瞬間です。」
デジタル主導のフェスティバルがレッドカーペットガラスに相当するスポンサーの特典を提供していないことを考えると、スポンサーのラインナップがほとんど変わっていないのを見るのはおそらく驚くべきことです。 American Express、American Airlines、IWC Schaffhausen、The May Fair Hotel、The Londonの市長を含むすべての主要な支持者が戻ってきました。 Tuttleは、スポンサーとの長い関係を、彼らの継続的なサポートの鍵であると指摘しています。
「もし彼らが私たちと1〜2年しかいなかったなら、それが単なる取引関係だったなら、彼らは同じように協力的ではないかもしれません。当社のトップエンドスポンサーシップモデルは、ガラ協会と、主要なクライアントとのつながりのためにそれらを提供するものに基づいて構築されており、今年はそれを提供することはできません。しかし、彼らはまたこの世界に適応しなければならないので、彼らは私たちが何を経験しているかを知っており、彼らはフェスティバルを信じて、長期的にそれをサポートしたいと考えています。」
それにもかかわらず、これはスポンサーからの低い料金を見てきました。「商業的に敏感だから詳細になりたくありませんが、改造しました」とTuttle氏は言います。 「フェスティバルを改造したとき、スポンサーシップと興行収入全体の収益の削減も予想していました。変更はありますが、真に、彼らがどれほど協力的であり、今年はフェスティバルのさまざまな部分に利益を譲渡し、さまざまな方法で働くことを喜んで喜んでいます。」
チケットとスポンサーシップの収益の削減は、才能を持ち込み、収容するための大規模な節約によってバランスが取れています（代わりに、映画には事前に録音されたイントロおよび/またはQ＆A ASが提示されます）。過去数年間、フェスティバルの人員配置は、13歳の恒久的なチームから100人以上の配達チームに膨れ上がりましたが、「今年はそのようなものではありません」。そして、通常の短期契約スタッフを引き受ける代わりに、フェスティバルは、そうでなければ、他のBFIスタッフを再利用しています。
モデルの混合
タトルは、BFIロンドン映画祭モデルに永続的な影響を与えるものにはまだ引き出されません。 「何が機能し、何が機能しないかを確認する必要があります」と彼女は言います。 「しかし、間違いなく、来年に登場する学習があります。私は、英国の映画館で構築されているパートナーシップを本当に気に入っています。フェスティバルの仮想的な側面は素晴らしく、独立した映画館の近くに住んでいなくても、いくつかの信じられないほどの映画を見ることができます。しかし、間違いなく、私は映画製作者を歓迎したいと思います。本当に信じられないほどの映画の大規模な上映が欲しいです。今後のモデルが混在すると思います。」
タトルは、永続的な変化と進化の期間にわたって支配されています。 「業界全体が変わりました」と彼女は指摘します。 「来年も同じ方法で私たちの誰もが働くとは思わない。私たちはこれから出ないので、来年もすぐに適応して学ぶ必要があります。私たちはまだ波及効果を感じています。今後4〜5年間で多くのことを揺さぶる必要があります。おそらく、毎年毎年適応しなければなりません。」
