「来る世界」：レビュー

監督。 Mona FastVold。私たち。 2020。98分。

販売するのは簡単です来る世界'女性としてブロークバックマウンテン'しかし、それはモナ・ファストボールドの美しく実行され、演じられたドラマの豊かさ、特異性、指揮を伝えることです。女性の友情の物語は、1850年代のアメリカの田舎の厳しい環境で情熱的な愛に咲きます。これは、感情的および心理的ニュアンスの複雑な把握とノルウェー生まれの監督モナ・ファストボールドによるストライキコマンドの2番目の特徴によって引き受けられた緊縮でありながら叙情的な作品です。彼女の2014年のデビューをフォローアップ夢遊病（彼女はまた、Brady Corbetの機能について作家として協力しています）。

控えめな表現と内部性は、提案と時代の言語を非常に微妙に使用する映画の合言葉です

ロン・ハンセンとジム・シェパードによる文学的なリズムが高まって脚本されたこの映画は、あらゆる点でよく作られており、キャサリン・ウォーターストンの演技のキャリアと、これまで以上に印象的なヴァネッサ・カービーの素晴らしいショーケースをマークしています。 Sony Picturesによって国際的に拾われたFastVoldの成熟した満足のいく作品は、フェスティバルサーキットで称賛を見つけるはずです。高級なディストリビューターは、大画面で目の肥えた視聴者に魅力を強調する方法を見つけることを願っています。

この映画は、1850年代に農民ダイアー（ケイシー・アフレック）の若い妻であるアビゲイル（ウォーターストン）によって1850年代にニューヨーク州の田舎の田舎の日記が保持されていたため、額入りのキャプションを備えています。彼らの関係は、彼らの若い娘の最近の死の影の下にあり、悲しみは、遠隔の田舎での生活の通常の厳しさとともに、思慮深いアビゲイルと穏やかであるが無口な染色が彼らを伝えることができないと感情的に離れています。この期間の田舎の結婚におけるコースのパーのような感情。しかし、ある日、アビゲイルは、新しい隣人であるタリー（カービー）と一見して、一目で愛を分類できる微妙なヒントを交換します。タリーが隣人の訪問を支払うとき、2人は即座に結びつき、自信を交換し、アビゲイルの保護区は、タリーの率直さと女性の国内ロットについての皮肉な知識に徐々に征服されました。

季節を越えて働き、冬の厳しい禁止への降下から始まり、FastVoldはキャラクターの生活の変化をからかい、最初は物思いにふける保護区のトーンを確立し、その後、強化された危険のメモを設定します（結局、実際には本当に手段を意味します。この環境の何か）、特に並外れたブリザードシーケンス。アクションが別の年に入ると、暖かさが2つの女性の生活に入ります。ついに、彼らのゆっくりと刺激的なロマンスは、暫定的な宣言に続いて最初のキスと、「あなたはビスケットの匂いがする」という好きな言葉が続きます。あからさまな性的コンテンツの閃光がありますが、最後に向かって非常に控えめに、電信的に使用されますが、FastVoldは、彼女が完全に服を着て、静かな歓喜の中でテーブルに横たわっている瞬間のように、アビゲイルの情熱の微妙なタッチの意味を示しています。

細かく較正された微妙さで行動するこの映画は、クローズアップを控えめに使用しますが、共鳴効果を使用して、アビゲイルが彼女の自己と暖かく、より公然と表現力のあるタリーの顔を明らかにする慎重さと対照的です。ウォータートンとカービーは非常に細かくバランスのとれたものを引き離し、様式化された、フォーマルで、時には遊び心のある言語を話しながら、キャラクターの感情の巨大さを伝えます。^th- 世紀アメリカの執筆（ホーソーン、エミリー・ディキンソン、エディス・ウォートン）。 2人の夫、アフレックとアボットは鋭く対照的です。どちらも深く囲まれた厳soleな男性ですが、異なる感情的なリテラシーを演奏します。

控えめな表現と内部性は、提案と時代の言語を非常に微妙に使用する映画の合言葉です。詩は中心的な関係に役割を果たしますが、対話とアビゲイルのジャーナルの両方で、散文にも詩的なリングがあります（両方とも脚本家は小説家です。ロン・ハンセンはこの期間を探求しましたco病者ロバート・フォードによるジェシー・ジェームズの暗殺、その映画は、ケーシー・アフレックをフォードとして主演しました）。これはまた、インクを火と比較するラインで示唆されているように、「良い召使とハードマスター」というラインで示唆されているように、執筆の力と必要性に関する非常に非常に多くの映画です。

紙の上のインクは、冬のシーケンスの外観によって示唆されることもあります。色はモノクロに出血します。 AndréChemetoffによって16mmで撮影されたこの映画は、すぐに時代の写真の外観を捉え、歴史的な距離の疎外感なしで現代のリアリズムの感覚を確立します。画像の粒子の粗い質感は、ジャン・ヴィンセント・プゾスの細心のデザインと組み合わされて、アメリカの時代の映画をいくらか思い出します（ミークのカットオフ、最初の牛）ケリー・ライハルトの、テレンス・デイビスの最高の作品の厳しい恵みのあるもの。

また、David Blumbergによる独特のスコアがあります。これは、特にBlizzardシーケンスでは、その期間は不調和なことなく無料のジャズの感触を持っています（即興のPeterBrötzmannがBass Clarinetで紹介されています）。歌手ジョセフィン・フォスターをフィーチャーしたクロージングソングは、原稿スタイルのエンドクレジットよりも完全に期間の感触をキャッチします。