スティーブン・ザイリアンは、パトリシア・ハイスミスの8部構成の適応を呼んでいます才能のあるリプリー氏映画ノワールのミックスとドルチェヴィタ。「私はいつもそれを白黒で想像していました」と彼は言います画面。
パトリシアハイスミスの1955年の小説才能のあるリプリー氏大画面に2回適応されました - RenéClémentによってパープルムーン（1960）、アラン・デロンがスーブ・コン・アーティストでありキラー・トム・リプリーとして主演。そして、最も有名なのは、1999年にアンソニー・ミンゲラによって、マット・デイモンがリプリー、ジュード・ロー、グウィネス・パルトロウ、フィリップ・シーモア・ホフマンとして主演しています。
ハイスミスのリプリーは、5つの小説の主題でした。地面の下のリプリー、2冊目の本は、バリー・ペッパーが主演する2005年の映画に適応しました。 3番目の本、リプリーのゲーム、1977年にWim Wendersによって最初に撮影されましたアメリカ人の友人、デニス・ホッパーをリプリーとして、そして再び、2002年に本のタイトルの下で、ジョン・マルコビッチが主演しました。
スティーブン・ザイリアン、バフタとオスカー賞を受賞した脚本家シンドラーのリスト、ニューヨークのギャング、マネーボールそしてアイルランド人、プライムタイムエミー賞を受賞したリミテッドシリーズの作成者の夜、長い間本のファンであり、エグゼクティブプロデューサーのベンジャミンフォークナー、ギモンカサディ、フィリップキールがテレビに適応させることについて、すぐに興味を持っていました。「彼らは映画ではなくシリーズをすることについて私のところに来ました」。
その結果、Showtime/Netflix Limitedシリーズができましたリプリー、アンドリュー・スコットは、息子のディッキー（ジョニー・フリン）がアマルフィ海岸での時間を浪費するのではなく、家に帰るように説得するために、大物ハーバート・グリーンリーフ（ケネス・ロネーガン）によってイタリアに派遣された名を冠したグリフターとして主演します。ディッキーがガールフレンドのマージ（ダコタ・ファニング）と一緒に住んでいるアトラニに到着し、トム・インヴェイグルズは自分の人生に身を包み、最終的にローマに引っ越してディッキーのアイデンティティを想定する前に、ディッキーと友人のフレディ・マイルズ（エリオット・サムナー）を殺しました。
10か月にわたってイタリアの場所で撮影された、リプリースコットの冷たい臨床性能とロバート・エルスウィットの豪華な白黒の映画撮影に固定された、魔法のような、ゆっくりとユニークな適応です。以前のバージョンの日当たりの良い気候とは対照的に、カメラはノワールに寄りかかって、深い焦点、大胆な構成、エコーを持っています三人目の男そして、初期のハリウッドヒッチコックと、カラバッジオの絵画の巧妙な使用、物語的かつ視覚的に。
その結果、ザイリアンは映画ノワールとドルチェヴィタ、「ローマのファッションの観点から」と彼は後者について説明します。 「私は音楽にその時代も反映してほしかった。それはアメリカの映画で見たことのないものであり、興味をそそられた。」
ここで、8つのエピソードすべてを書いて監督したショーランナーは、彼を作る4つの重要な要素を通して話しますリプリーとても記憶に残る：適応、キャスティング、映画撮影、撮影。
適応
「1999年の映画が発売される前に本を読んだので、リプリー]最初はそれを読んだときの気持ちです。 [Highsmith's]本は非常によく書かれており、時代を超越しているので、さまざまな人々が何度も何度も解釈できると思います。 [紫の正午そして才能のあるリプリー氏]とても良い映画です。しかし、私はこれを別の方法でやりたかったのです。物語の観点から見ると、それははるかに忠実です[本に対して]。キャラクターに関しては、それは私の解釈です。
「何かを2時間まで凝縮しようとしているときは、本で作られていない選択をしなければなりません。私のアイデアは、小説のリズムに落ち着くことであり、8時間でそれをすることができると感じました。私はあなたが小説を読んでいるときのあなたがどのように感じているかについてのより多くの経験を望んでいました - それはしばらく続きます。すべてを2時間に凝縮しようとすることではありません。それが私が私のキャリア全体をし、物事を取り、それらをカットして形作り、2時間にしようとすることです。これは別のアプローチでした - それを呼吸させ、より小説のように感じましょう。そして、あなたがこの長い形式形式をしているとき、あなたはそれをすることができます。
「スクリプトは約500ページでした。私はそれを書いていたときにエピソードにそれを分割しようとしていませんでした。エピソードがそうなると思っていたものにそれを破ったアウトラインがありました。私の考えでは、それは一つの長い話でした。私はいつもそれを長い映画と見ていました。
「2つの[殺人]シーケンスは、スクリプトで30ページの長さでした。これは基本的に半分の映画です。それが私がこれをやりたかったもう一つの理由でした - 私はあなたがリアルタイムで[起こっている]と感じた2時間の映画ではできないこの種のシーンをやろうとするのは面白いと思いました。大変なのは、体を取り除くことです。そして、対話はないので、それはすべて視覚的なストーリーテリングです。それは私がそれを書いた時からやるのを楽しみにしていたことでした。」
キャスティング
「本の中で、トムは25歳でした。私が最初にアンドリューにそれについて話したとき、彼は40歳で30歳でした。しかし、この物語では、父親が息子がヨーロッパでの人生を無駄にすることを心配しているという考えを感じました。 1955年に今よりも理にかなっているかもしれません。だから、ディッキーとトムが年をとっているキャラクターは物語に良いと感じました。ディッキーは、よく知るのに十分な年齢です。そして、トムは彼の人生で何か他のことをするためにかなり必死になるほど長い間、ささいな詐欺師でした。 25歳で、彼らは私には若すぎるように見えました。
「私はアンドリューをいくつか見て、彼に魅了されました。私は彼が素晴らしい範囲を持っていると思った - 彼は非常に魅力的でプレーすることができ、彼は不吉なプレーをすることができ、彼はモリアーティをプレイしたシャーロック、そして私は彼がこれに良いと感じていました。
「ある意味では、彼は自分自身についてすべてを変えなければなりませんでした。彼はアイルランド人で、アメリカ人を演じなければなりませんでした。彼はイタリア語を話さなければなりませんでしたが、彼はそれを話しませんでした。彼はかなり不吉なプレーをしなければなりませんでした。それは彼の性質ではなく、とてもいい人です。彼はそれに多くをもたらしました。最初の5つのエピソードでは、彼はあらゆるシーンにいます。それ自体は俳優にとって非常に要求が厳しいです。
「そして、ショー全体の多くのシーンで、彼は一人でいます。彼は他の誰かと遊んで、他の誰かに反応するという利点がありません。そして、彼は監視可能でなければなりません、彼は私たちが彼が考えていることを理解する方法で自分自身を表現しなければなりません。アンドリューはそれをすべてすることができました。
「ジョニーがオーディションを受ける前は、私はジョニーがオーディションを受ける前には気づいていませんでした。彼のオーディションはとても良く、他の多くの俳優が彼らの俳優でやっていることとはとても違っていると感じました。多くの人が彼をブラットと題された一種の資格として演じていましたが、ジョニーは非常に同情的で、彼についてこの簡単な態度を持っていました。しかし、その下には脆弱なものがあり、それはキャラクターにとって良いことだと思いました。
「エリオット・サムナーも同じことをしました。エリオットはオーディションを受けました。フィリップ・シーモア・ホフマンは（ミンゲラの映画のフレディ・マイルズのように）、そのような消えないパフォーマンスを与えました。さらに、このキャラクターはこの本でかなり不快で豊かなアメリカ人であると説明されていました。エリオットは何か違うことをしました。エリオットがしたことは驚くべきものでした。
「ダコタは信じられないほどのパフォーマンス、非常に微妙なパフォーマンスを提供すると思います。私がこの部分を誰が演奏するかを考えていたときにちょうどいい時期に見た1つの映画はハリウッドで昔々。彼女はそれがとても印象的だった1つのシーンを持っていました、私は「それが誰なのかわかりませんが、彼女は信じられないほどです」と言いました。ダコタだと聞いて驚いた。私は彼女を認識しませんでした。私はそのパフォーマンスがとても印象的であることがわかりました。私は彼女にこれをするように頼みました。」
映画撮影
「私は本を読んだときでさえ、それを黒と白でいつも想像していたので、それは難しい選択ではありませんでした。私はこの時代のために、物語の映画ノワールの側面のために、それは良いことだと感じました。その決定は非常に早い段階で行われました。 [Dop Robert Elswit]このアイデアが大好きでした。彼は白黒で少なくとも1つの他の映画をやっていた。それから私はこのシリーズを書いていて、Covidがヒットしたときに偵察を始めたので、このシリーズのすべてについて考える時間がたくさんありました。撮影を開始できる時間を約1年待ちましたが、それを制作デザイン作業に費やし、物事がどのように見えるかをマッピングしました。私はその時代の写真撮影に関して多くの研究をしました。私たちが最初にスカウトを始めたとき、私はたくさんの写真を撮りました。
「私たちはカラーで撮影しましたが、セットにカラーモニターがありませんでした。私が撮影した写真、私はそれらを一種のショットリスト、一種の写真のストーリーボードとして使用しました。彼らは白黒でした。私たちのモニターは白黒でした。私たちのデイリーは白黒でした。編集者は、視覚効果を行っているときを除いて、色の映像を見たことはありません。
「[具体的な]映画[参照]を見ていませんでした。それは[私たちが言った]とはいませんでした、 'のように見えるショットをしましょう三人目の男またはヒッチコック。」たぶんシャワーヘッドの1発 - それは間違いなくヒッチコックでした。私が心に見続けていた唯一の映画 - それは私がロバートと話し合ったことではありませんでしたが、それは私たちが行く場所で感じ続けたものでした - [Bernardo Bertolucci's]でしたコンフォーマスト;の緊縮コンフォーマスト。」
撮影
「パトリシア・ハイスミスが1955年に本を書いたとき、イタリアは観光地ではありませんでした。 1950年代から60年代初頭の時代からたくさんの写真がありました。ポジタノにはトルーマンカポーティの1つがあり、そこには誰もいません。ビーチは空です。ビーチにはたくさんの傘がありません。アマルフィ海岸には観光客がいましたが、彼らはイタリアの観光客でした。
「私たちは約10か月間撮影し、約6か月の事前生産を行いました。これらはすべて、主に場所を偵察し、場所を選択し、準備を整えました。ローマ、パレルモ、ナポリ、ヴェネツィア、アンツィオ、カプリ、アマルフィ海岸で撮影しました。私たちはあちこちにいました。イタリアが観光の観点から再開する前に私たちは撮影したので、基本的には観光客がいない国を持っていたので、撮影が容易になりました。しかし、私たちは2021年に非常に厳しい種類のイタリアに住んでいました。空の通りは映画ノワールの感覚に貸し出されました。
「私たちは場所を複数回偵察しました。そして、私たちは何かを見つけるたびに。場所[プロダクションデザイナー]デイビッドグロップマンと私は、それらをどのように撮影すべきかを提案することがわかりました。
「つまり、階段、階段、階段はどこにでも書かれていませんでした。彼らはそこにいたので起こったことであり、彼らは一種のモチーフになりました。
「しかし、映画では頻繁に使用されていなかったこれらの並外れた場所は、私たちがショットで使用できる印象的なものについて常に何かを持っています。
「私はショーにモニュメントを望んでいませんでした。なぜなら、それは観光客のバージョンのイタリアではなかったからです。 [そして]ローマと一緒にコロッセオで撮影していない、スペインの階段で撃たないでください。あなたは脇道で撮影します - 観光地ではなく、本物の通り。スペインのステップの隣に行われるシーンがありますが、人々が観光客の写真を撮っている明らかな角度を撮影していないので、人々がそれに気づくことさえ知りません。
「コロッセオの1つのショットがあります。トムが彼の隣に死体を持って彼の小さなフィアットを運転しているシーンの背景に焦点を合わせていません。コロッセオを見る唯一の時間です。あなたはそれを観光客として見ていません、あなたはそれを追い越して見るでしょう。それがこのショーへの全体のアプローチの精神でした。」
第76回プライムタイムエミー賞のノミネートラウンド投票期間は、6月13〜24日に開かれています。
