「彼が最初の映画をまとめていたときにブレイディに会いました」と、ロンドン生まれのミュージシャン、ビジュアルアーティスト、作曲家のブレイディ・コーベットのダニエル・ブルンバーグ、ディレクター兼共同ライターのダニエル・ブルンバーグは言います。残忍な人。これは2014年に俳優に転向したフィルメーカーが彼のデビュー機能をキャストしていたときでしたリーダーの子供時代。 「私たちは一緒に酔った。私たちは夕食をとりました。私は彼をカフェ・オト（ロンドンのダルストンにあるレコーディングとパフォーマンス会場）に連れて行き、彼は私のソファにとどまりました。午前3時30分にウイスキーを飲んでいましたが、彼はキャスティングセッションのために7時に目を覚ましなければなりませんでした。彼はアルコールの悪臭を放ったので、彼はキャスティングディレクターと非常に多くのたわごとを手に入れました。」
ペアは連絡を取り続け、Corbetがスコアを記録していたときリーダーの子供時代彼はブルンバーグに一緒に見て尋ねた。インディーバンドのケイジャンダンスパーティーとヤックとデュオスヘブヘックスとグオのメンバーであるブルンバーグは、ニューヨークにいるときはいつでもコーベットのカウチでクラッシュし、後にコーベットは彼の2番目の機能の得点セッションに彼を招待しましたVox Lux、Guoのセカンドアルバムにライナーノートを提供し、レコードに付随する16mmのショートを作成します。
当時、彼自身の名前と仮名OoupaとHebronixで録音したBlumbergは、映画愛好家でしたが、2018年にCurzon Cinemasから音楽を作成するように頼まれるまで、映画の作曲を考えていませんでした。 Agnes Vardaの回顧展の予告編。 「プロセスは面白かった」と彼は回想する。 「私は主にミュージシャンの即興演奏と仕事をしていますが、それは初めての絵とその限界に取り組んでいました。」
家族の出来事
コルベットのパートナーであるノルウェーの作家/監督のモナ・ファストボールドは、ヴァルダプロジェクトのためにブルンバーグの音楽を聞いて、次の映画を獲得するように頼んだ来る世界2020年にヴェネツィアで初演されました。ブルンバーグは後にスコアでアイバーノヴェロ賞を受賞しました。それまでに、彼はすでに取り組んでいた残忍な人、コーベットのラスロ・トスの叙事詩物語（エイドリアン・ブロディ） - ハンガリー生まれのバウハウス訓練を受けたユダヤ人建築家は、ホロコーストを生き延び、アメリカの夢を追求するために米国に移住しました。
「脚本を読んだとき、それは傑作だと思った」とBlumberg氏は言う。 「それはとても重要だと感じました。プロジェクト全体です。それは遅れ続けましたが、私はそれが完全になることを知っていたので、私は他の映画を引き受けませんでした。」
コーベットが得ようとしていたとき残忍な人資金を調達して、彼はトレーラーをまとめ、ブルンバーグにそれを獲得するように頼みました。 「私はotoのカフェに行き、彼らは私に彼らのグランドピアノを使わせてくれました。準備したピアノの録音に一日を費やしました。それはあなたが紙と弦のネジを詰めるところです。ジョン・ケイジ[楽器の標準以外の使用における米国の作曲家と先駆者]がそれを行い、概念的には、ピアノにはたくさんのハンマーがあり、映画に正しい音を感じたので理にかなっています。」
Corbetは同意しました残忍な人最終的にハンガリーで事前プロダクションを始め、彼はブルンバーグに彼に加わるように頼みました。作曲家はブダペストフラットの予備の部屋に移動しました。 「私はブレイディと一緒に暮らすことに慣れています」と彼は言います。 「私にとっては、ブレイディの本能の延長になろうとしているのは監督のすべてです。そのため、お互いに時間を過ごし、一緒に暮らして、朝にコーヒーや夕方にワインを飲みながら働くことができます。それは奇妙な種類の浸透のようなものです。」
可能な限り、CorbetはBlumbergの音楽をセットで演奏したかったのです。ジャズクラブ番号などの一部のシーンでは、ミュージシャンを雇い、音楽を書いて、ライブで演奏することを意味します。特定の他の人にとっては、カメラが転がっている間に再生される温度音楽を書くことを意味していました。 「オープニングは、エイドリアンがボートに乗っているとき、自由の女神を見て、キーボードと一緒に座って、モニターで見て、デモが爆発するのを聞いて、カメラが動くことができるので、エイドリアンが動くのを見ていました。」同様に、ラスロのフィラデルフィアへのバスに乗って、コーベットは音楽に撮影したかったのです。 「彼は私にショットを説明しました、そして私は理由を解決することができませんでした」とBlumbergは認めます。 「しかし、締め切りは私の執筆の句読点のようだったので、締め切りをとるのは良かったです。」
健全な精度
全体を通してラズロのテーマ残忍な人主にピアノです。 「これらの音はグリッド上に構築されました。最初は、この種のダニ、ティック、ダニ、ダニの精度があります。ブレイディと私は、バウハウスについて、あまり装飾がなく、ピアノがこのノスタルジックで憂鬱な、親密な楽器であることについて話しました。その構成は私からブレイディと一緒に住んでいました。 [クラシック]表記の観点から音楽を読んだり書いたり書いたりすることはできないので、コードをいじり、ディクタフォンで録音しているので、自分がやったことを覚えています。私がテーマをやっているこの20分間の録音があり、別の和音を止めて試してから、私の蒸気を落としました。ブレイディは壁を通してそれを聞いて、その停止と開始に興奮しました。
Blumbergが最初に脚本を読んだとき、彼はLaszloのテーマについて英国のピアニストのJohn Tilburyについて考え、後にピアノの部品を録音するよう依頼しました。 「彼は88歳で、スタインウェイと一緒にケントの庭にこのスタジオを持っています。私は彼に1つのマイク、ピアノにペアがあり、部屋に2つの[他の]マイクがありました。それは非常に自然な録音音でした。私たちはピアニストの存在を望み、あなたは彼が彼のスツールをシャッフルし、メモを取っているのを聞きます。」ティルベリーはまた、3時間半の映画を2つの半分に分割する15分間の休憩についても演奏します。 「やるべきことがたくさんあったので、私もジョンと一緒に引っ越しました。最終的に私は彼と2週間を過ごす必要がありました。」
残忍な人ただし、スコアはピアノに限定されません。 Blumbergは、真鍮の激しい爆風を使用して、Laszloの内なる混乱を呼び起こします。 「ブラスはフィラデルフィアへのバスに乗っているときの最初は温かく楽観的である可能性があります。また、後半に崩壊し始め、仕事によってより混乱を招くようになると、厳しいものになる可能性があります」と彼は言います。 「[ドイツのトランペッター]アクセル・ドーナーがこれらの構造を音を立てていました。音を混ぜたスティーブシングルは、トランペットとは何か、何がサウンド効果であるかについて混乱することがありました。」
ラズロの物語は1980年代のヴェネツィアで終わり、そこで彼はビエンナーレで賞を受賞しました。残りの部分とは対照的に残忍な人、Vista Visionで撮影されたこのシーケンスは、初期のホームビデオで撮影されています。 「ブレイディがその形式で撮影すると言ったとき、私はすぐにスコアをこのシンセサイザーのスコアに突然変えたかったのです」と、ビンス・クラーク（デペッシュモードと消去の名声）にそれを依頼したBlumberg氏は言います。 「スコア全体がアコースティック録音であるため、最初のデジタルサウンドのこの衝撃があることを望んでいました。」
残忍な人彼の最初のBAFTAノミネートをBlumbergに獲得しました。作曲家はすでに次のプロジェクトに移り、FastVoldで再会しますアンリー、太陽に包まれた女性は、彼女の足の下に月を覆っています、アメリカのシェーカー運動の創設者についてのミュージカル。彼女はコルベットと共同執筆し、プロデュースしました。 「サウンドミックスを終えるとすぐに残忍な人、私は彼らが誰なのかわからなかったので、私はシェーカーについて読んでいたので、すべての曲を書かなければなりませんでした。それで、それは完全です。私は毎日それに取り組んできました。」
