「レッドパス」：テッサロニキレビュー

dir：lotfi achour。チュニジア/フランス/ベルギー/ポーランド/サウジアラビア/カタール。 2024。101分

まるで14歳のヤギの牧師アシュラフ（アリ・ヘラリ）と彼の年上の10代のいとこニザール（ヤシー・サモウニ）の生活は、田舎のチュニジアのコミュニティで十分に不安定ではないかのように、ムギラ山を旅すると、潜在的な地雷のリスクが追加されますそして、そこに隠れている過激派からの脅威。しかし、ティーンエイジャーにとって、危険は山のプールで馬に乗って晴れた日に物語を語るので、はるかに遠い可能性のように思えます。残忍な現実が到着し、彼らは突然、ジハード主義者によって設定されます。ジハード主義者は年長の男の子を斬首し、家に帰るためにアシュラフに頭を残します。

厳しい詳細にはスティントされません

これは、悲しいことに、想像上の出来事ではありませんが、2015年のチュニジアの不安の中で17歳のマブロークソルタニの殺害に基づいていますが、Lotfi Achourの映画は、非ローカル視聴者のためのもう少し社会政治的文脈でできました。赤い道バンクーバーでのオーディエンス賞の勝利など、ロカルノでの初演以来、強力なフェスティバルランを楽しんでおり、現在はテッサロニキのミートザネイバーズコンペティションで上映されています。来年はソブリン映画によって英国で配布されます。

Natacha de Pontcharraと共同執筆しているAchourは、主にアシュラフの観点からの殺人の悲惨な余波を提示します。赤い道ショートパンツや2016年の機能と並んで、厳しい詳細とAchourを停止していませんburning希望20以上の演劇を書いていますが、時には画面よりもステージでうまく機能する方法でポイントを労働するリスクがあります。キャスティングは、特に若者たちの間で強く、ヘラリはアシュラフの戦いの感情をサーファックの下に波打つことに著しく熟達しており、ニザールの若いガールフレンドとしても説得力があります。

私たちをアシュラフのヘッドスペースに保ちながら、撮影監督のウォージチェク・スターンは、しばしば若者の顔をフレームに満たさせます。他の時には、私たちはニザールが殺される前の数時間の少年の記憶、一人称視点から撃たれる、またはアシュラフが彼の死者と話すことによって彼の感情を乗り越えようとするファンタジーのシーケンスと夢に沿って撃たれることに完全に没頭しています友達。射撃スタイルには多くのバリエーションがありますが、スターンの作品は、村の生活の現実と、彼の精神的な範囲状態に合ったアシュラフがナビゲートする心理的な風景との間に夢のような流れを持っています。 Aymen Laabidiの効果的なサウンドデザインは、Ashrafの観察、記憶、トラウマも増幅しています。

ティーンエイジャーの心理的旅は、彼の家族が当局に無視されていることに気づくので、肉体的な旅になります。彼らがニザールの体を回復したい場合、彼らは自分でそれをしなければなりません、そして、アシュラフは彼がどこにいるかを知っている唯一の人です。 Achourは、少年を工場に通したいという欲求ではなく、家族の絶望に由来することを明らかにしているので、少年が下にある圧力にはニュアンスがあります。

殺人そのものを超えて、Achourはコミュニティの鮮明な絵を描いており、いずれにせよ、子供時代が短く、アシュラフは父親がいないので学校を辞めなければなりません。それはまた、ジハード主義者と政府の間で側面をとるというプレッシャーが、すべての人をさらにリスクに陥れる場所でもあります。そして、この生のドラマが強調しているように、それは暴力の脅威が一定である一方で、希望の約束は乏しい環境です。