「関心のあるゾーン」：カンヌのレビュー

監督。ジョナサン・グレイザー。私たち、英国、ポーランド。 2023。107分

ホロコーストに関するフィクションの作品を作成することは、映画の中で最も挑戦的な作業である可能性があります。これは、芸術形式の不浄な聖杯であり、多くの映画製作者が知的深刻さではなく感情で武装したフィールドに失敗しました。驚くべき例外のほんの一握りの1つは、Jonathan Glazer'sです関心のあるゾーン。イギリスのディレクターグレイザー（セクシーな獣、誕生、皮膚の下）スタイリストとしての評判はありますが、彼の新しい映画は確かに様式化されていますが、アウシュヴィッツの煙突の影におけるナチスの家畜性の肖像は、誤ったレトリックを避ける客観的で肌寒いコントロールで実行され、視聴者の想像力と想像力のための最大スペースを残します。感情的な反応。

重要な視聴と議論の重要な焦点となる作品

真面目で大胆で、芸術的に革新的なラズロネメスのようにショーへの対応は非常に異なっていますサウルの息子、関心のあるゾーン従来の挑発的な映画ではなく挑戦的ですが、いずれにせよ、本質的な視聴と、映画館の世界とそれ以降の両方で議論の重要な焦点となる作品です。カンヌでグランプリを獲得することは、旅行に役立ちます。

ポーランドの場所で撮影されたこの映画は、表面上はマーティン・アミスの2014年小説に基づいています関心のあるゾーン- アウシュヴィッツキャンプ周辺の地域への公式の名称である「Interessengebiet」を参照するタイトル。しかし、グレイザーが彼のためにミシェル・フェイバーの小説を再構成したように皮膚の下、この映画は、AMISの本との接線関係もあり、その中心的なトピックにミニマリストで厳密に深刻な焦点を合わせて、その複数の陰謀とサードニックなブラックユーモアを取り除きます。

そのトピックは、アウシュヴィッツの司令官ルドルフ・ヘス（クリスチャン・フリーデル）と彼の妻ヘドウィグ（サンドラ・ヒューラー）の家庭生活であり、アウシュヴィッツの端に自分自身と子供たちのために居心地の良い豪華な家を作りました。この映画は、彼らの牧歌の性質を徐々に明らかにしています。最初は、水泳旅行で、青々とした川岸で夫婦と5人の子供の鎮静剤のショットがあります。彼らが家に戻ったときだけ、彼らが誰であるか、どこで、どこにいるのかに気づいたのは、HössのSSユニフォーム、出入りする家庭の召使い（明らかにキャンプの囚人）、最終的には家族のと思われるエデニックな領域の外の監視員と煙突です。

ほとんどの場合、この映画は、ルーカス・ザルの孤立した幾何学的に構成されたショットで、マイケル・ハネケの厳しい厳しさを思い起こさせることがありますが、ヘスの家での日常生活の断片的な喚起を提供します。子どもたちは演奏し、ルドルフは娘に就寝時の物語を読み、家族はスイミングプールを楽しんでいます。ヘドウィグは彼女の花を傾け、誇らしげに彼女の「パラダイスガーデン」を訪問した母親（イモゲンコッジ）に披露します。より多くの陰鬱な要素が出現します。ただし、最初から、暗闇は常に展示されている準郊外の「正常性」の裏側として、常により明白です。

たとえば、Hössは、新しい火葬場のビジネスのようなデザイナーとの会議を開催し、Hedwigは新しく到着した囚人から明らかに撮影されたランジェリーのサンプルを配布します。この映画は、ホロコーストについて私たちが知っていることについての私たちの認識を常に扱っています。どちらかといえば、それはさらに厳しいですサウルの息子showems offseemのままであると考えられない考えられないものを示すことを拒否することで。キャンプの壁の後ろ、または1発のショットでは、ヘスのシルエットを白い空に向けて見ている間、視界から外れています。

しかし、ジョニー・バーンの並外れた深いテクスチャされたサウンドデザインは、私たちに、銃声、遠い叫び声、叫び声、死の機械の亜音響ハムを、銃声、遠くの叫び声と叫び声を姿を消してしまうことから、私たちに暴力と虐殺を常によく知らせてくれます。見られていないものと見られていないものの間の障壁は、聞かれるものと否定的な心によって沈黙するものの間の障壁は、キャンプシステムの残虐行為が常に完全に見えます。彼らと共謀している人は、すぐに考えることを考え、自分の名前で何が行われているのかわからない。もちろん、Hedwigは共犯以上であり、資格の途方もの立ちの怪物として提示されています - 彼女の召使に対する彼女の怒りを引き出し（あまりにももっともらしい要約の実行で何気なく脅迫します）、そして彼女が学んだときにRudolfで怒ります彼がベルリンに移されることは、彼女の夢の家を失うという考えに激怒していること。

映画のほとんどは、ヘスの家庭生活からの短いエピソードの瞬間で構成されており、クリス・オディの細心の瞬間の生産デザインは、抑圧的にきちんとした迷路のリビングスペース（「Lebensraum」、イデオロギーのナチの用語を使用する）をカバーしています。この映画は、その最終的なストレッチのために別の方向に見当違いをしており、強制送還と絶滅の厳しい平凡な官僚政権に関与したベルリンの権力の廊下でヘスを示しています。しかし、厳格な大理石の廊下の中の彼の最終的な謎めいたショットは、ジョシュア・オッペンハイマーのインドネシアの死のスクワッドドキュメンタリーのように、視聴者の解釈的判断にさらに迅速な迅速なものです。殺す行為、殺人者の遺体は最終的にその罪悪感を語らなければなりません。

大胆な文体的なタッチは、時々、特にパッチの暗闇の前奏曲と、表面上は夫婦の若い娘のおとぎ話の悪夢を描写していると思われるネガティブの黒と白のシーケンスが時々現れます。 Mica Leviの断続的なスコアは、低い、ほとんど胃のようなリズミカルな爆発から、フィルムを締めくくるキーニングコーラスまで、予備と厄介なものです。 Zalの法医学的に剥離された写真は、プレイヤーから1つの除去を維持する傾向があります。つまり、これは従来の俳優の映画ではありません。それでも、そのリードは並外れています。

サンドラ・ヒューラーの盗まれた身体的ベアリングは、彼女が歩いているときにビジネスのようなストンプを備えており、完全なブルジョアとしてのヘドウィグのペチュランスと騒々しいことで酒を飲みます主婦、キリスト教のフリーデルのカロウで繊細なルックス（テレビシリーズからバビロンベルリンジェシカ・ハウスナーのクレイジーな愛）Hössは、SSレガリアで遊ぶために服を着た少年のように、驚くほど弾発性の姿にします。 Hössのカップルを完全に肉付けしたキャラクターとして生き生きとさせるのではなく、この映画は、彼らをナチスのプロトコルの宇宙内で役割を演じている人々として、広大な殺人機械内の道徳的に病気の人間と幽霊を一度に演じていることを認識させてくれます。