ハリウッドが国際プロダクションのためにスコットランドを受け入れている理由

アベンジャーズのハイライトの1つ：インフィニティウォーは、キャプテンアメリカがエジンバラの路上で揺れ、ブラックウィドウ、ビジョン、ファルコンと並んでサノスの手下のいくつかと戦ったとき、旧市街と都市中心部の両方で取得したアクションシーケンスでした。マーベルの生産は合計でエディンバラで7週間射撃をしましたが、シーケンスは計画で6か月であり、スクリーンスコットランドのスクリーン委員会は映画エディンバラとエジンバラ市評議会と協力してすべてを調整しました。

「ジョー・ルッソ監督の子供たちの一人がエディンバラで勉強しているので、彼はスコットランドにかなり定期的にいます」と、スコットランドの急成長するスクリーンセクターの文化、社会、経済の発展を推進するために設立された新たにブランドの公共部門と業界のパートナーシップであるスクリーン委員会の責任者であるブロディ・プリングルは説明します。「ジョー・ルッソは、彼らがスコットランドを潜在的な場所として見たいと思っていたという事実を推進しました。私たちは1年間にわたって生産と協力し、エディンバラに定住する前に国全体を偵察しました。

「彼らがエディンバラを選んだ後、彼らは本当にそれのために行き、私たちのすべての期待を超えて都市の使用を最大化しました。映画エディンバラは、ほぼ毎日ウサギを帽子から引き出しました。」

インフィニティウォーは、キャプテンアメリカがスコットランドを訪れたのは初めてではありませんでした - ファイフのカルロスで冬の兵士の一部が撮影されましたが、スコットランドの首都が米国のスタジオテントポール（市の13世紀の中世四半期多くの場合、ハイエンドのテレビドラマでロンドンの期間を2倍にします）。

PringleとScreen Scotlandにとって、Marvel Blockbusterに登場することに関連する国際的な露出は大歓迎です。「キャプテン・アメリカがエジンバラに到着したとき、このような感謝の息切れはここスコットランドで非常に大声で聞かれました」と彼女は笑いながら指摘します。

スコットランドには長い間、映画制作の伝統が強いが、ここ数年、生産は活況を呈してきました。アベンジャーズに加えて：インフィニティウォー、スコットランドで撮影する最近の映画、テレビプロダクションには、ワーキングタイトルフィルムズのメアリークイーンオブスコットランド、スカイのパトリックメルローズ、BBCのイノセンスによる試練、地元のインディー映画「私たちは愛について語りません」も含まれます。 NetflixのRobert The Bruce Epic Outlaw Kingとして。スコットランドの映画製作者であるデイビッド・マッケンジーが監督した後者のタイトルは、スコットランドのプロデューサー、すなわちグラスゴーに拠点を置くシグマ映画のジリアン・ベリーがプロデュースした最大の予算映画です。

「Outlaw Kingはかなり長い間開発されていました」とPringle氏は説明します。「私たちは、RECCE基金を通じて彼らを支援することで、Sigmaと協力しました。 RECCEの資金は、財政的支援だけではないことを学びました。また、スコットランドのスカウトやラインプロデューサーを非常に初期の段階でプロダクションに添付することができることです。それ自体がスコットランドにある人々の質を紹介し、その後スタジオの自信を獲得しました。」

Outlaw Kingが資金調達されると、スクリーン委員会は搭乗し、生産と歴史的環境スコットランドなどの国家的利害関係者との間に導管を提供しました。「Outlaw Kingは歴史的なドラマであり、事実に基づいているので、物語に直接関連する実際の場所に移動できることは、その実現に最適でした」とPringle氏は言います。「ご想像のとおり、その周りには多くの交渉がありましたが、それはすべて非常にスムーズに起こり、スコットランドのいくつかの信じられないほどの場所で本当に劇的なシーンを提供することを願っています。」

グローバルショーケース

生産におけるこの最近のブームは、一部は「Outlander Effect」に起因する可能性があります。ソニー/スターツのテレビ番組は、2012年からスコットランドに拠点を置いています。

「それは、スコットランドで極めて重要であり、質の高い映画、質の高いドラマを制作できる本当のプレーヤーとして認められています」とプリングルは言います。「それは、私たちの乗組員が生産できるものを紹介したショーでした。」

Outlanderの遺産の一部は、2012年以来ショーが拠点を置いているスコットランド初の専用スタジオコンプレックスであるCumbernauldであるWardPark Studiosです。

「私たちは、あらゆるレベルでの専用のトレーニングプログラムを通じて乗組員ベースの構築に焦点を当てており、新規参入者を導入しています」とPringle氏は言います。「Outlanderとのパートナーシップでは、過去4年間にわたってショーでほぼ100人の乗組員を務めています。それが私たちが今後数年間続けたいモデルです。スコットランド政府からの追加投資により、スコットランドの業界ですでに持っている偉大な人々を熟成させ、新規参入者を引き付け、ここで持続可能な業界で維持することができます。」

この映画製作ブームの果物は、スコットランドで撮影された他の3つの独立したプロダクションが今年のトロント国際映画祭で世界初演を受けているため、さらに早くセンターステージを獲得しようとしています。アナベル・ジャンケルはミツバチに語り、トム・ハーパーのワイルド・ローズとナジハ・アレビの自由の分野はすべて、クリエイティブスコットランドからの開発資金から恩恵を受けました。

「生産成長基金を授与する際に私たちが探しているのは、スコットランドで直接費やされる金額です。生産成長基金は、スコットランドでの支出と、生産がスコットランドのセクターに提供する機会に基づく非積極的な助成金として資金を提供しています。ファンドの資格があるために、8：1の最低支出対資金比があります。

トロントのタイトル

フィオナショーの2009年の小説に基づいて、テル・インツ・ザ・ミツバチは、アンナ・パキンとホリデー・グレインジャーを主演し、最初は1950年代のヨークシャーに小さな工場の町に設定されました。 BFIからの礎石の資金調達を確保した映画製作者は、追加の地域資金と撮影場所を探していました。

「私たちはアイルランドを見ていました。ベルギーを見ていました。明らかにヨークシャーを見ました」とプロデューサーのデイジー・オールソップは明らかにします。しかし、アナベル・ジャンケル監督がスコットランドの場所を1週間偵察したとき、彼らはそこで映画とプロダクションの両方を移転することにしました。「ヨークシャーのためにスコットランドを簡単に撮影できたかもしれませんが、それをする理由はありませんでした」とAllsop氏は言います。「それをスコットランドの物語にすることは完全に理にかなっています。」

最終的に、スターリングとジャンケルの生産は、周辺地域の場所で完全に撮影され、バルフロンの大規模な田舎の家が映画の5週間の撮影の半分に焦点を当てています。スクリーンスコットランドスクリーン委員会は、スコットランドの大多数の条件を持つ映画の乗組員を支援しました。

「スコットランドの才能のプールは素晴らしいです」とAllsop氏は言います。「私たちはすべてのHODSスコットランド人または女性を作ることを目指していましたが、ほとんどそれをしました。実際、1つまたは2つはスコットランドと女性でした。 6つのプロダクションが撮影されていました（当時）撮影していましたが、私たちは遅くなっていたので、乗組員を獲得することはないと思いました。しかし、私たちは地元でほとんどの人々を獲得することができました。そして、誰もが非常に才能があり、すぐに働くことに非常に慣れていました。」

対照的に、ワイルドローズは常にグラスゴーに設定されていました。「これは真にスコットランドの映画であり、現代スコットランドでの労働者階級の生活を祝うものです」と、ロンドンに拠点を置くFable PicturesのプロデューサーFaye Ward氏は言います。グラスゴー生まれのニコール・テイラーによって書かれた、それはナッシュビルのカントリーシンガーとしてそれを作ることを夢見ているシングルマザーであるローズ（ジェシー・バックリーが演じる）について語っています。監督のトム・ハーパーは、グラスゴーで23日間の31日間の撮影で撮影しました。

「スクリーンスコットランドは、最初にグラスゴーに上がったときに最初のスカウトに資金を提供しました。彼らは実際にすべてがスムーズに実行されることを確認するために、実際に私たちと一緒に来ました」とウォードは言います。「そのすべてがグラスゴーでのセットアップに本当に役立ちました。この映画はまた、スクリーンスコットランドから開発と生産の資金を受け取りました。」

Tell It To the Beesと同様に、Screen Scotlandはスコットランドの大多数の乗組員を配置するのに役立ちました。そして、制作がいくつかの選択されたサイトで撮影する許可を拒否されたとき、Pringleはこれらの主要な場所へのアクセスを正常に保護するために介入しました。

「私たちはできるだけ説得力があるのが好きです」とプリングルは言います。「私は元ロケーションマネージャーなので、ルールがあります。3回尋ねます。しかし、国家のスクリーン委員会が物事が粘着性になった場合に介入し、ロケーションの所有者や利害関係者に映画がプロの映画であることを安心させることが重要です。それは低予算かもしれませんが、彼らはその背後に私たちの資金を持っていて、彼らは私たちのサポートをその背後に持っています、そして彼らは彼らの場所である彼らの国を促進するために続く貴重なコンテンツになるでしょう。」

トロントに縛られたトリオの3番目は、英国リビアのディレクターであるナジハアレビとスコットランドに拠点を置くプロデューサーのフローリーコスカーであるフリーダムフィールズです。

この映画は4年間にわたってリビアで撮影され、2016年にスクリーンスコットランドが搭載され、開発と生産の両方の資金でプロジェクトをサポートしました。「スクリーンスコットランドを支援するこの珍しい共同制作は、スコットランドでのクリエイティブドキュメンタリーとドキュメンタリーの才能への継続的な支援の証です」とコスカーは言います。。」

訪問する映画製作者と自家製の才能の両方にとって、スコットランドの映画制作の未来は明るく見えます。「拡大するプロダクションハブとして、ここで行われている映画やテレビコンテンツの大幅な上昇をサポートする準備ができており、これにより、これがもたらすセクター全体の機会を最大化します」とPringle氏は言います。スタッフの倍増、資金の増加、国際的に手を差し伸べるというコミットメントにより、スクリーンスコットランドはセクターの将来の成功をリードするために十分に配置されています。