共通のコンセンサスにより、パンデミックは、最近で直面した最大の課題であるヨーロッパの映画出展者を設定しました。聴衆は劇場に戻るのが遅いです。チケット価格の上昇は短期的には収益を上げた可能性がありますが、入場はまだ2019年のレベルにさかのぼっていないという事実を偽装していません（推定では、ヨーロッパでの映画は15％〜20％減少することを示唆しています）。
大規模な借金を抱えたチェーンは、その存在のために戦っており、いくつかは受信先に陥ったり、再構築されています。映画の所有者は、レジャー習慣の変化、ストリーマーとの競争、製品の流れへの中断に対処しなければなりませんでした（最初はコビッドのため、そして今では昨年のSAG-AFTRAとWGAのストライキのために）、スーパーヒーローの疲労と演劇窓へのプレッシャーに対処しなければなりませんでした。
それにもかかわらず、2024年初頭、このセクターには相対的な楽観主義があります。それは、「バーベンハイマー」の効果と最近のクロスオーバーアートハウスの成功だけではありません転倒の解剖学（フランスで1400万ドル以上の興行収入を達成し、他の5つのヨーロッパの領土で象徴的な100万ドルのマークを通過しました）と関心のあるゾーン（これは、ヨーロッパの上位10の市場で2,300万ドル以上の総額を獲得しています）。それはただの印象的な地元のヒットでもありません - 特にパオラ・コルテレシのもの明日はまだあります、驚くべき4,000万ドルでイタリアの興行収入で作られました。また、地元および国際レベルで映画館を後押しするために出展者によって考案されたイニシアチブが機能しているように見えることも認識されています。
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「映画産業は、危機を克服するために使用されています。 10年または15年ごとに、映画に対する別の[脅威]がありますが、私たちは生き残りました。私たちは常に生き残ります」彼女は、「コビッド危機は大きな危機の1つであり、最も結果をもたらすものの1つであることに同意します。第二次世界大戦以来、映画館は閉鎖されたことがないため、これは異なるタイプの危機でした。それはテレビの危機に取って代わるブルーレイではありませんでした。政治的な助けを期待して、私たちはただ閉じてそこに座っていました。」
大陸中の出展者は、おなじみの回復力を示しており、顧客を追い返すためのさまざまなイニシアチブを考え出しています。オランダでは、記録的な72の映画館がCinevilleサブスクリプションモデルの一部であり、1か月あたり18.50ユーロ/$ 20で無制限の映画訪問を許可しています。彼らは報告された90,000人のメンバーを持っています - 2019年以前の43の会場と48,000人のメンバーが2009年にオランダで発売され、2022年にベルギーでデビューし、2023年にオーストリアでデビューしました。伝えられるところによれば、それに従うことを探しています。重要なことに、それは独立した映画のサブスクリプションスキームであり、主要なチェーンによって実行されるものではありません。
スペインは、Cineシニアスキームの試行に成功しました。これにより、高齢者はチケット価格の引き下げを行います。スペインはまた、文化パスを提供するいくつかのヨーロッパ諸国の1つであり、通常、若い大人の市民に数百ユーロにそれぞれ数百ユーロに、映画を含む文化活動に費やすことができます。
一方、オーストリアの映画所有者協会の大いに昇進したキノパススキームは、9人にウィリーウォンカのようなゴールデンチケットを提供し、1年間無料の映画を許可します。
出展者は、ローカルレベルで独自のイニシアチブを開発しています。ポーランドのヘリオス映画チェーンの社長であるトマス・ジャギーロは、典型的には進取的な幹部の1人です。チェーンの最近の努力の中には、地元のチームが自宅から離れてプレーしている都市でのサッカーの試合の上映があります。理論は、より若い聴衆がスポーツイベントを見ることに惹かれると、彼らは映画を見るために劇場に戻ってくるということです。
「私の同僚の多くとは異なり、劇場の人気は、より大きくてより大きなスクリーンやより多くのテクノロジーや椅子の椅子の場合ではないと思います。それはすべてストーリーとコンテンツについてだと思います」とジャギーロは言います。これを念頭に置いて、ヘリオスは生産と流通への関与を大幅に増加させました。
「映画の出展者は、顧客が何を望んでいるかを最もよく知っており、見たいと思っていると思います」とJagiello氏は説明します。戦略は機能しているようです。 The Distribution Arm、Next Filmは、今年これまでにポーランド映画の上位6本の映画のうち3つをリリースしました：ファンタジーアドベンチャーアカデミークレックス、コメディサミ。始まりそしてロマンチックなコメディベビーブーム（別名卵-NOG5）。同社はまた、アートハウス運賃、特にDKウェルチマンとヒューウェルチマンのアニメーション文学的適応で成功しました農民、ポーランドの映画館で840万ドルを獲得しました。
独立したイノベーション
アートハウスの前線では、出展者はセクターを支援するためのより独創的な計画を考案しています。 38か国の786の都市で3,160のスクリーンをカバーするEuropa Cinemaネットワーク（Creative Europe Mediaがサポート）は、展示会の専門家に利用可能な最高のスキルトレーニングを提供する「ブートキャンプ」スキームを開始しています。ラボ、会議、ワークショップでは、若い視聴者の開発、視聴者データ収集、顧客関係管理、ロイヤルティプログラムなどのトピックについて説明します。
Europa Cinemasは、2021年に開始されたInnovateスキームのコラボレーションをすでに実行しています。これは、ヨーロッパ映画の流通と可視性を促進し、特に若者を念頭に置いて視聴者を育成する革新的な方法を思いついた出展者をサポートしています。それぞれ最大100,000ユーロ（109,000ドル）で支持されているプロジェクトには、映画館で市販のVRを使用するオランダのイニシアチブであるCinema Vriations/Nu：Realityが含まれます。スウェーデン主導のスキームデータ共有：Arthouse Theatre Tollereds Bioが運営する中小規模のArthouse Cinemasの聴衆を構築する新しい方法。ニュルンベルクのカサブランカアートハウスシネマが率いるシネビルサブスクリプションモデルのドイツの実装。
Europa CinemasのCEOであるFatima Djoumerが指摘しているように、パンデミックの最も暗い日でさえ、出展者には利点がありました。 「それらのいくつかは、閉鎖を利用して映画館を改修しました。彼らの多くはこの時間を利用して彼らの慣行を再考しました - 彼らはしなければならなかったので何か聴衆を映画館に連れ戻すために」と彼女は言います。
欧州委員会は、最初の100万ユーロ（110万ドル）をEuropa Cinemasの予算に割り当てて、コラボレーションの最初の年を革新することを支援することであり、それ以来毎年それを支援し続けています。 DJOUMERは、2024年にこのスキームが150万ユーロ（160万ドル）を受け取ることを確認しています。
「ファンドのアイデアは、出展者を結びつけることでした」とDjoumer氏は説明します。 「人々が一緒に働くとき、彼らはより強くなる可能性があります。あなたにはもっと勇気があり、お互いから学びます。」
ヨーロッパの映画館で最近の聴衆を増やすイニシアチブについてコメントするのに適した人物の1つは、スウェーデンで2番目に大きい映画館チェーンSvenska BioのCEOであり、スウェーデンの出展者協会の会長であるPeter Fornstamです。幹部の家族は110年間展示会に活動してきました。
「業界は、私が何年も見たことのない方法で集まってきました」と、Fornstamは、顧客を劇場に戻すための現在のヨーロッパ全体の戦いについて語っています。 「誰もがこれを乗り越えるために協力しています。」彼はスウェーデンの映画館でのビッグシネマの日の復帰を歓迎し、カット価格のチケットが拡大している視聴者のリーチを拡大しています。パンデミック以来、スウェーデンは成功したデンマークモデルでCinemaclubを立ち上げました。
Svenskaのボスは、2024年が無駄のない年であることが証明されるかもしれないが、前もって有望な時間を見ていることを認めている。 「私は生まれた楽観主義者です」と彼は主張します。 「110年とパンデミックを風化した場合、一日の終わりには大丈夫だと思います。」
