中国のアニメーション業界がどのように進化してグローバル市場にアピールするか

中国のアニメーション業界は、日本での数十年前のカウンターパートと比較して、ほとんどティーンエイジャーではありませんが、中国のアニメーション機能は近年、国際市場に大きな進歩を遂げ始めています。

国際的な聴衆を対象とした多くの映画が生産されており、その多くは中国の成長スキルベースと北米とヨーロッパの才能とパートナーを組み合わせています。アドベンチャーコメディに加えて忌まわしい、DreamWorks AnimationとShanghaiに拠点を置くPearl Studioによって共同制作された北京に拠点を置くBaseFXがプロデュースしていますドラゴンを望みますSony Picturesアニメーションで、Iqiyi PicturesはSino-French Collaborationを並べていますスパイシーHuayi Brothers Wink AnimationはCinesite Montrealと一緒に働いています絶滅した。

これらの機能のほとんどは今年の夏または次の夏にリリースされる予定ですが、中国はすでにグローバルなアニメーションブランドを生産していますブーニーベアーズ若い子供たちを対象としたシリーズは、ロガーが森の家を破壊するのを止めようとする2人のクマを中心に回転します。深Shenzhenに拠点を置くFantawild Animationは、シリーズの7年間で6つの機能を獲得しました。これは、中国で4億1500万ドル以上を獲得し、海外の20以上の領土で劇場分配を確保しています。映画が基づいているテレビシリーズは、85以上の領土に配布されています。

そして、それは常に中国の聴衆をターゲットにされていましたが、Light Chaserアニメーションの白いヘビ中国の興行収入で印象的な6500万ドルを獲得した後、今年のAnnecy International Animated映画祭（6月10〜15日）で競争に参加するために選ばれました。世界で最も名誉あるアニメーションフェスティバルでの競争に参加する中国映画はほとんどありませんが、2017年にEnlight MediaのBig Fish＆BegoniaがAnnecy Competitionスロットを確保した後、ホワイトスネークのセレクションはまもなく行われます。

Light Chaser、BaseFX、Fantawildは、国際的な注目を集めている中国のデジタルアニメーションスタジオの最前線にいます。中国全土のサイトで何千人ものアーティストを雇用している人もいれば、パールスタジオやHuayi Winkアニメーションなどのアーティストは、創造的なハブであり、ほとんどのプロダクションを外部委託することに焦点を当てています。これらのスタジオが国際レベルで働く可能性は非常に大きいです。

中国の実写機能はグローバル市場に到達するのに苦労していますが、アニメーションは複数の言語に吹き替えられ、多くの場合、家族の聴衆を対象としているため、中国の検閲に簡単に乗ることができます。しかし、資本、テクノロジー、膨大な国内市場へのアクセスにもかかわらず、地元のアニメーションプロデューサーは、ビジネスはスラムダンクとはほど遠いと言います。

国内の課題

最初のハードルは、その巨大だが人口統計的に制限されている中国市場が、実際にアニメーション映画の興行収入を制限することです。中国の興行収入が成長するにつれて、18〜24歳の年齢層が市場の3分の2以上を占めることが明らかになりました。その年齢以下では、幼い子供やティーンエイジャーはしばしばレジャー活動にあまりにも多くの学業上の圧力を受けていますが、年配の視聴者は仕事で忙しいです。しかし、地元で制作されたアニメーションは子供にのみ適しているという認識です。

「その認識を変えるには、強い口コミまたは本当に賢いマーケティングのいずれかが必要です」と、オリエンタルドリームワークスの元チーフクリエイティブオフィサーだったHuayi Wink AnimationのCEOであるJoe Aguilar氏は言います。 「だからこそ、数字が展開されないため、投資家をより大きな予算のプロダクションに乗せるのは難しいのです。」

実写映画の成功と比較して、ディズニー/ピクサーのようなハリウッドアニメーションでさえ、中国のパフォーマンスが低い。中国をテーマにしている間Fu Panda 3の場合ドリームワークスアニメーションとオリエンタルドリームワークスが共同プロデュースした2016年に1億4500万ドルを獲得したほとんどの米国のアニメーションは、最終的には2,000万ドルから5,000万ドルのマークになります。いくつかの例外が含まれますズートピア、2016年に2億2,000万ドルを獲得しましたココ、翌年には1億7500万ドルかかりました。業界のインサイダーは、これらの2つの映画が、中国の聴衆に触れた、またはそれらを笑わせた強い家族の価値や特定のシーケンスを持っていたために機能したと言います。

ローカルなアニメーション機能については、毎年数十件がリリースされますが、1500万ドル（Rmb100m）を超える総額はほとんどありません。ブーニーベアーズさておき、成功したものは、若い大人の中心的な映画の聴衆を対象としています。ホワイトヘビ、モンキーキング：ヒーローが戻ってきました、2015年に1億3,800万ドルを獲得しましたビッグフィッシュ＆ベゴニア、2016年に8,200万ドルかかりました。

「最初の映画をリリースした後小さなドアの神3年前、私たちは中国の家族アニメーション市場がまだ未熟で非常に競争力があることに気付きました」と、Light Chaserの共同設立者Yu Zhou氏は言います。 「一方、主流の聴衆がほとんどが若い大人であることは明らかです。高校生が定期的に映画館を訪れる日本と西部とは大きく異なります。中国では、大学に到着するまで自由時間があまりありません。」

中国の聴衆も女性をゆがめているので、ドラゴンを望みますそうでなければ男の子とドラゴンの間のブロマンスであることに強い女性キャラクターを含めるようにしてください。しかし、オンラインビデオゲームにもっと興味を持っている若い大​​人の男性を引き付けることは困難です。 「ゲーマーを獲得する映画は本当にポップな映画です。ゲーマーを獲得すれば、彼のチームを獲得するからです」とBaseFXの創設者Chris Brembleは言います。 「しかし、ビデオゲームよりもエキサイティングなものがない限り、それは難しいです。」

ブーニーベアーズ子供を対象とし、中国の新年の休日にリリースされた映画は、これらすべてのルールの例外です。シリーズの最新の映画、ブーニー・ベアーズ：過去への爆発、2月に1億300万ドルを獲得しました。 Fantawild Animationの社長であるDaisy Shangは、親を映画館に連れて行くために一生懸命働く必要があると述べています。 「最初から、子供向け映画だけでなく、家族の映画を作ることに焦点を当ててきました。ストーリーを開発しているとき、私たちは常に両親のために楽しくて面白いものを含めようとします」とShang氏は言います。 「私たちは、すべての映画の後に市場調査を行って、子供とその両親の両方に、彼らが楽しんだこと、そして彼らが私たちが改善できると思うことを尋ねます。」

Shang氏によると、この映画は当初、認識可能なIPに基づいていることから恩恵を受けましたが、「最初のIPだけに役立つだけです。スタジオはオリジナルの物語を恐れず、リリースする準備をしていますテラコッタの領域、想像上の地下の世界に設定されています。シュレック2そしてマダガスカル。言うまでもなく、中国の聴衆の構成を考えると、この映画はロマンチックなひねりを加えており、わずかに年上の聴衆を対象としています。

国際的な野望

Fantawildは、国際市場を真剣に受け止めた最初の中国のアニメーションスタジオの1つでもありました。 Shangは2008年からMIPCOMに参加しており、同社は深Shenzhenのオフィスに本拠を置く社内の英語の吹き替えチームを持っています。彼女はシリーズの国際的な成功を普遍的な感情に陥れます。「物語は友情、成長、父子関係を中心に展開します。しかし、特に対話とキャラクターのデザインで、私たちはまだ課題に直面しています。だからこそ、私たちは吹き替えに多くの注意を払い、時には対話を変えて西洋の聴衆により関連しやすくします。」

他の中国のスタジオもこれらの課題に取り組んでいます。実写分野のように、中国と西部で働く物語を見つけることは困難です。中国には神話の広大なカノンがあり、一見してアニメーションプロデューサーにとって肥沃な地形を一見していますが、西洋人がそれを理解するために必要な博覧会の量は、これらの物語で育った中国の聴衆にとっては退屈です。

Light ChaserのYuは、その1つの理由を説明しています白いヘビ中国の興行収入で働いていたのは、それが何世紀も前のf話の前編として機能することです。 「中国の聴衆にとって、元の話では扱われていない質問に答えたという点がありました」とYuは言います。 「しかし、それを理解していないかもしれない西洋人にとっては、それはまだ率直なラブストーリーとして機能しているようです。」

ブレンブルは、それが重要だと言う方法ほど物語ではないと主張します。 「現代の中国についての映画を作っていて、物語が非常に焦点を当てているなら、それはそれが中国にゲットー化されなければならないという意味ではありません」と彼は言います。 「誰もがクリップを見るときはいつでもドラゴンを望みます、彼らは笑います。」

しかし、彼はそれを国際レベルで芸術的に競争するために、おそらく中国市場だけでは回復しないような予算が必要です。平均的な中国のアニメ映画の予算の少なくとも2倍の費用がかかります。ドラゴンを望みますStoryのみに焦点を当てた2年間を含む、BaseFXの5年間の旅でした。しかし、ソニーが乗船していると、この映画はグローバルな演劇リリースに向かっています。 「中国のアニメーションの質に結びついたとき、それは才能の問題ではなく、予算とそれを正しくするのに十分な時間を与えられているかどうかについてのすべてです」とブレンブルは言います。

上海とロサンゼルスにオフィスを持つHuayi Wink Animationは、西洋または中国の市場に傾く映画を作る戦略を採用しており、それに応じて予算が調整されていますが、生産するすべての映画には両方に魅力的な要素があることを望んでいます。絶滅はグローバルな視聴者を対象としていますが、アギラールが説明するように：「中国で行われるため、設定は認識可能であり、2つのリードは問題のある兄弟姉妹です。ここでは、家族の本能に関連する心からのものは何でもうまく機能します。」

非常に多くの野心的なプレーヤーがさまざまなモデルを実験しているため、中国のアニメーション業界は成長するように見えます。大きな問題は、自宅や国際的に視聴者のさまざまな要求とのコストのバランスをどのように均衡させるかです。そして、中国のアニメーション市場が成熟するにつれて、国際的な生産者が中国に販売する機会があるかもしれません。フランスのアニメーション白い牙最近、6月14日の中国の劇場公開を確保しました。

今後、テーマパークやマーチャンダイジングなどの関連分野で成長するはずです。中国はまだプラットフォーム全体でプロパティを開発する初期段階にありますが、ファンタウィルドとフアイ兄弟の両方がテーマパークを運営しており、BaseFXはウィッシュドラゴンのマーチャンダイジングを開発しています。

「ライセンスとマーチャンダイジングは、中国のこの業界の未開発の機会です」とブレンブルは言います。 「私たちはリリースから1年で、すでにドラゴンのプロトタイプに取り組んでいます。私たちはビジネスのその側面について本当に思慮深くなろうとしています。」 ns