クレア・スチュワートがBFIロンドン映画祭をどのように変えたか

BFI London Film Festivalの5つのエディションが彼女のベルトの下にあり、6回目の始まりで、Clare Stewartは5年間の過激な進化の後、イベントを変えました。

2011年8月にロンドンに到着し、ブリティッシュフィルムインスティテュート（BFI）で新しく作成された展示会の役割を果たしたクレアスチュワートは、2012年版を発表する前に、ロンドン映画祭（LFF）のビジョンを計画および実装するために1年間1年を過ごしました。。

これらの数ヶ月で、この才能のあるオーストラリア人に会った人は誰でも、変化が有効であるというヒントを拾ったでしょう。実際、スチュワートはプログラムの大胆な再発明を提供しました。このプログラムは、その後の年にわたってさらに微調整して、徹底的な変革を表しています。その最初のスチュワートキュレーションフェスティバルの5年後、そしてフェスティバルディレクターの第6版（10月4〜15日）が始まったばかりで、これらの変更の影響を在庫して測定する時が来ました。

6年前、スチュワートは、フェスティバルの監督であるシーラ・ウィテカー、エイドリアン・ウートン、サンドラ・ヘブロンの下で20年間でわずかな変化しかなかったプログラム構造を継承しました。ガラスとスクエアストランドの商業的に魅力的な映画に加えて、ほとんどのタイトルは、英国、フランス、ヨーロッパ、世界の映画をカバーする地域のカテゴリーに編成されました。オデオンウェストエンドとBFIサウスバンク（旧ナショナルフィルムシアター）は、この期間の大部分で主要な会場を提供し、フェスティバルは扱いにくい16日間続きました。

スチュワートは、彼女が継承したフェスティバルで「非常に強力なプログラムの完全性」を尊重して到着しました。「しかし、私はまた、外部の観点から、フェスティバルは少し閉店した店だという認識があったと感じました。それはBFIメンバーにとって、そして業界のためだった」と彼女は言う。

彼女の分析は、プログラムとフェスティバルの見た目と感触をよりアクセスしやすくすることで聴衆を拡大するという2つのミッションに発展しました。そして、イベントに国際的な分野でより重要な地位を与えること。

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スチュワートは、過去のフェスティバルの日々の指標を見て、「聴衆とメディアの両方で、疲労係数が忍び寄ってきた」と感じました。フェスティバルの最後の3〜4日間で最大化していないことがわかりました。」彼女は、カンヌやヴェネツィアなどのフェスティバルに沿って、期間を12日間に短縮することを決心しました。しかし、そうするためには、出席者を犠牲にすることなく、彼女は会場の足跡を拡大する必要がありました。

「部外者がロンドンに来るように」とスチュワートは言います。フェスティバルの構築中にBFIサウスバンクのオフィスでスクリーンインターナショナルと話しています。 - ドライブ、そして人々は地元にとどまることを好む傾向がありました。今、6年間ロンドン人だったので、なぜそれが起こるのかを正確に知っています。」

フェスティバルのリキャスト

最大の変化は、プログラム構造によってもたらされ、地域のカテゴリを捨てました。最高の映画、ファースト機能、ドキュメンタリーのためにさまざまに競合するグループのタイトルに公式の競争ストランドを作成しました。そして、愛、笑い、討論などのムードバナーの下で映画をブランディングします。このフェスティバルは、最近2009年に最高の映画賞と授賞式を導入しましたが、そのステータスは駆け出しのままでした。

「これらは賞を争っていた映画であるという考えを聴衆に魅了していませんでした」とスチュワートは言います。「競争の激しいセクションは実際には非常に昔ながらのフェスティバル構造ですが、ソーシャルメディアの時代に戻ってきたと感じました。それはまた、そうでなければ勃発しないかもしれない、より挑戦的で国際的な映画のいくつかに重要なプロファイルを与えました。」

スチュワートにとって、テーマに囲まれたストランドの導入は、「アクセスの問題に対処することであり、練習された映画館ではない人や映画産業にいない人、またはBFIのメンバーではない人にとって。彼らは250本の映画のこの困難なプログラムをどのように見て、道を見つけますか？」

しかし、このシフトは普遍的に人気がなく、少なくとも既存のプログラムアドバイザーではありませんでした。「抵抗がありました」とスチュワートは認めます。「組織としてのBFIではありませんが、個々の抵抗がありました。誰もがシフトに満足しているわけではありませんでした - そして、私はそれを手に入れました - 私は以前はコンサルティングプログラムアドバイザーから持ち込まれていたすべての専門知識が地域的であったため、非常に異なるプログラマーマトリックスを導入したからです。」

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フェスティバルには現在、複雑なプログラミング構造があり、テーマに囲まれたストランドに別のセットが取り付けられた地域を代表する一連のアドバイザーを利用しています。「それで、各映画には垂直チャンピオンと水平チャンピオンが必要です」と彼女は説明します。

スチュワートの野望は、より広い視聴者を魅了することを超えました。 LFFの「フェスティバルオブフェスティバル」プログラミングの精神を犠牲にしたくないが、「私たちは、国際的な風景の観点から、フェスティバルが存在する[日付]ウィンドウでもっとヒットするのを見たかった。大きな機会があると感じました。」

このフェスティバルは、特にロンドンの多くのBAFTA有権者に関して、賞のシーズンの地元のランチパッドとして、ヘブロンの在職期間の下ですでに地位を維持していました。その後、スチュワートは、市内に住む米国のアカデミー有権者の大規模なコホートに関与し、プレスアンド産業のスクリーニングにアクセスできるようにし、フェスティバル中にヨーロッパのメンバーを歓迎するために毎年恒例のイベントでAMPAと連絡を取りました。

2015年、フェスティバルは正式に提携しました画面's明日の星、夏からイベントをフェスティバル内の日付に持ち込み、ブランドを組み合わせて増幅された力を組み合わせます。スチュワートは、BFIが廃止された英国映画評議会の機能の多くを継承した直後に英国に到着し、数ヶ月以内にベン・ロバーツが映画基金を率いて参加してから数ヶ月以内に到着しました。「私がフェスティバルを開発するという軌跡をたどっていた間、ベンは映画基金の開発の軌跡に載っていました」と彼女は言います。「新しい英国の才能に興味のある即時のクロスオーバーがありました。」

「私たちのプログラミングと前の年から明日のスターの間に強いつながりが見られました」と彼女は続けます。「フェスティバルで似たようなものをセットアップするのではなく、パートナーシップとしてそれを追求することは、私にとってはるかに自然に感じました。そして、私は、イベントが既に英国の映画産業に関与するために行っていた仕事を、フェスティバルが始まったときに町にある国際産業とのつながりをもっと持っていることによって増強される可能性があると感じました。」

ホームフロント

スチュワートは、フェスティバル会場に関連する彼女の前任者から継承された課題の1つです。レスタースクエアのLFFの主要な家であるロングであるオデオンウェストエンドは、2014年以降に明確に失われました。2015年版では、ヴェーウェストエンドの2つの最大のスクリーンでストランドガラスと競争タイトルが再生され、スタートが30分間の違いがあります。両方の聴衆が才能の紹介とQ＆Aの恩恵を受けることを可能にする時間：面倒なソリューション。それに加えて、フェスティバルは能力の課題により2015年に聴衆を失いました。

「ゲームを変える作品をしなければ、成長の軌跡を継続することができないことは明らかでした。また、ストランドガラスや公式競争映画として提示されている映画に大きなガラ体験を提供できるという真の喪失に直面していました。」

このフェスティバルは、劇場などの他の既存の会場を含むすべてのオプションを検討し、主要な実現可能性調査を行いました。「ロンドンのウエストエンドでは、フェスティバルの日数と、どこでも12日間の走りをするために事前に予約する必要があるかもしれない年数という点で、非常に厳しい質問です。」

トロント、ヴェネツィア、カンヌを含む他のフェスティバルとのコンサルティングは、2016年に発表され、今年繰り返されましたが、BFIからのサポートを受けてクリスティーズ、ドルビー、ハークネスのスクリーンが主催する、堤防庭園の800席のポップアップ映画館でした。信頼。それは高価な取り組みですが、数字は追加されます。フェスティバルの有料入場は2015年の157,000から2016年の185,000に増加しました。

緊縮の中での成長

フェスティバルの成長は、政府の支援の削減と拡大されたコストベース（スチュワート時代の33％増加）に対して達成されました。会場の成長とガラプレミアの幅広い配列にリンクされています。 -up、ヘブロンの最終年度の16と比較。スチュワートの在職期間中、政府の支援は予算全体の45％から22％に低下し、興行収入は85％増加しました。スポンサーシップの収益は2008年以来53％増加しています。ますます、ディストリビューターは、レッドカーペットイベント、才能の旅行、おもてなしのコストを担当するよう求められています。「私たちの成長は、補助金の実際の削減をジャグリングしながら、映画製作者と視聴者の両方のためにフェスティバルを開く方法に野心的であることを達成しました」とスチュワートは言います。

内部BFI政治のオブザーバーは、スチュワートが2011年に展示会の責任者として雇われ、フェスティバルとBFIサウスバンクプログラムにまたがる二重の役割を担っていることに気付くでしょう。これは、既存のLFFディレクターのサンドラ・ヘブロンが応募しないことを選択した仕事であり、それが達成することが不可能であると信じていると伝えられています。スチュワートは、メルボルン（2012-06）とシドニー映画祭（2016-11）でオーストラリアの感動画像センターのプログラムディレクターを務め、役割の両方の部分を提供するのに適していました。 BFIの会場とそのフェスティバルとの間に大きな相乗効果を生み出すという概念。 2013年以来、スチュワートは、サウスバンクプログラミングを監督することなく、BFIのフェスティバル責任者に指定されています。

スチュワートは次のように説明しています。プログラムを数か月間ロックするトンネルを下ります。その後、配信モードになります。あなたがその分野にいるとき、同じレベルの焦点と一年中の会場に注意を向けることは簡単ではありません。 Southbankプログラムが大幅に改訂されるには、LFFとのこの軌跡にもかかっている間にできるよりもはるかに多くの焦点が必要でした。

Stewartは予想される相乗効果を直接提供していないかもしれませんが、それでもBFI Southbankはアーカイブを補完するためにより強化された現代映画のプログラムを提供しているため、達成されました。 2015年にプログラムと買収のBFI責任者に任命されたスチュアートブラウンの下で、サウスバンクは現在、実質的なフェスティバルプログラムと、今年フルランの会場をプレイしたLFF 2016のタイトルを紹介します。海のマンチェスター、月明かり、特定の女性、トニ・エルドマン、エル、生、フランツそしてレベリング。

将来の計画に関しては、スチュワートは「変化には焦点とエネルギーが必要であり、常に在庫を取り、統合する必要がある」と彼女は言います。「しかし今、私が考えているのは、ノックアウト2017エディションを提供することだけです。」

LFF 2017：トーキングポイント

2015年と2016年、BFIロンドンフィルムフェスティバルは、メディアと黒人の表現における性別のテーマにそれぞれ対処するシンポジウムを介して、その色をマストに釘付けにしました。 2017年には、シンポジウムがなく、基調講演もありません。代わりに、フェスティバルは3つの異なる領域での話題にスポットライトを当てています：LGBT - ガラタイトルで表されますあなたの名前で私に電話してください、性別の戦いそして素晴らしい女性- そして、プログラム、移民と社会部門、そして難聴と障害を通して強く - フェスティバルの開幕戦に最も目に見える存在する息をするジェイク・ギレンホールドラマ強い。業界プログラムのイベントは、後者に焦点を当て、画面上の表現と障害の影響を受けた視聴者の両方のアクセスの両方を検討します。

スチュワートは次のように説明しています。話すべき非常に話題のものですが、必ずしも業界イベントに特に関連するわけではありません。シンポジウムを開催するためにシンポジウムが必要だとは思いません。」

LFFはConnects and net.work@lffです

2015年に導入されたLFF Connectsは、テレビ、アート、音楽、ゲームなどの他のクリエイティブ業界に手を差し伸べることにより、フェスティバルの範囲を拡大する一連の講演です。今年の参加者には、ミュージシャンのNitin Sawhney、著者Ian Mcewan、Moving-ImageアーティストJulian Rosefeldt、仮想現実アーティストJohan Knattrup JensenとDavid Fincherが、彼のニューネットフリックスシリーズMindhunterを紹介します。

このストランドは、世界経済フォーラムの創造産業のための最初のグローバルアドバイザリー評議会でのスチュワートの経験と、国際的な創造的環境におけるロンドンの重要な地位を認識したことに触発されました。しかし、スチュワートは次のように尋ねます。「映画産業は、他の業界で何が起こっているのかを見て、創造的な実践をどのように変え、ビジネスモデルを変えるかを考えていることについて十分に活動していますか？」

BFI Emerging Talent Scheme Net.workは4年目のLFFで登場し、17人のライター、ディレクター、プロデューサーが260人の応募者から選ばれました。彼らは、5日間のマスタークラス、上映、ネットワーキング、英国や国際的な映画製作者や幹部との1対1のセッションに参加します。 Stewartの場合、Net.work@lffは、フェスティバルの最初のフィーチャーコンペティション（今年は英国のデビュービースト、私は魔女や背教者ではありません）と並んで座っており、Screen on of TomorrowのScreenとのパートナーシップです。

「これらの3つのことは、新しい英国の才能に集中する非常に魅力的な方法になりました。私たちが特定したのは、私たちの国際的な訪問者、プロデューサー、エージェント、キャスティングディレクターなどにとって高い価値があることでした」とスチュワートは言います。

2017年のロンドン映画祭は10月4〜15日に開催されます。