計画よりも少し時間がかかりましたが、Vanja Kaludjercicは最終的に今夜（1月25日水曜日）ステージに足を踏み入れる態勢が整っており、世界プレミアで彼女の最初のインターソン国際映画祭ロッテルダム（IFFR）に初心者の観客を歓迎します。eHenrik Martin Dahlsbakken'sのむしゃむ。
Kaludjercicは、その年のイベントの後、2020年にBero Beyerのフェスティバルディレクターを引き継いだので、これは彼女の第3版です。しかし、2021年と2022年の第50回年次祭りの両方がオンラインで行われ、後者は最後の瞬間に行われ、物理的な祭りが計画され、最後の瞬間まで希望していました。夏の反復は、一般の人々のために再開された映画館で開催されました。
これらのパンデミックエディションに続く金銭的な考慮事項のためにプログラミングチームの再構築を含むこれら3つの信じられないほど挑戦的な年の後、Kaludjercicは2023年のフェスティバルを楽しみにしているので、彼女のステップに大きな笑みと春を持っています。
アートと映画を祝うラインナップです。 「イフフルは、大画面やその外で、ギャラリーやその他のスペースで起こる映画のような芸術を大きく区別しないことを好まない」とカルジェルシックは説明する。ターナー賞を受賞した受賞アーティストであり、オスカーフェットの映画製作者であるスティーブマックイーンによる新しい作品の特別委員会が含まれています。 「Sunshine State」は、1月26日から2月12日まで、Depot Boijmans Van Beuningenと協力して発表されています。
IFFRの第52版は閉じますすべてのインドのランク1990年代後半に2月5日にインドを舞台にしたコメディであるVarun Groverによる。
フェスティバルの前夜に、カルジェルシックが取っています画面ラインナップのいくつかのハイライトを通して、昨年、彼女が個人的にインスピレーションを与えたものについて語っています。
今年のフェスティバルについて教えてください。
多様化したかった選択。 （ロッテルダムのラインナップとして）認識できるように見えますが、多くの驚きももたらします。タイガーの競争を見てください。このプログラムには、これほど多くの中東と北アフリカの映画がありませんでした。そして、ドイツは多くの映画を生産していますが、ドイツの競争エントリを持っているのはいいことです[昨夜Lukas Nathrathによる]それはそれほど頻繁に起こらないので。目標と方向性は、頻繁にスポットを獲得しない領土から新しい声をもたらすことです。
過去2年間はこの瞬間にどのように準備しましたか？
以前の[オンライン]エディションでさえ、私たちの目標は常に聴衆と業界、映画製作者のためにそこにいることでした。私たちは、タイガーコンペティションや大画面、または明るい未来のいずれかで、このように祭りを必要としている映画製作者を支援しています。
私たちの聴衆にとって、IFFRの大部分は、あなたが見ることができないものを見ることであり、映画のさまざまな言語を発見することです。その点で、動機はかつてないほど強く、最終的にこの共同スペースを再び共有できるようになりました。
どのストランドで、国際的な産業とロッテルダムの聴衆に特に関与したいですか？
私たちは、世界の映画の構造にとって非常に重要であると考える領土に深く掘り下げたいと思っています。中国語の映画が昨年それほど存在していないことを知っているので、中国語映画の幅広いさまざまなセレクションを持っていることを誇りに思います。
東南アジアと東アジアを見ると、これらの国はIFFRの旗艦地域であり、私たちはそれらを取り戻しています。たとえば、持っています風が吹くところ、フィリップ・ヨンによる香港からのオスカーのエントリ。トニー・レオンを大画面に連れ戻します。
香港からのいくつかのタイトル光が消えることはありません[Anastasia Tsang監督、港でのスクリーニング]広東語の文化、風味、その匂いを、可能な限り最善の方法で説明しています。
同様に、マカオから明るい未来にエントリーがあります[あなたが歩いた地面にキスするHeng Fai Hongによって]。それはあまり起こりません。
日本映画に関しては、スーパースターのアニメーターYuasa Masaakiの大きな回顧展があります。私たちは彼にアニメーションのニッチから抜け出すことを望んでいます。
そして、すべてのセクションにわたるインド映画の存在は、その国の映画がどれほど深く豊かで複雑であるかを示しています。 「今後のものの形の形？」、私たちがインドに掲載しているプログラムは、映画の中で世界で起こる可能性のあることのパターンと青写真を認識できるため、最後に疑問符があります。インドは非常に豊かで博学で複雑であり、（映画製作の国として）、ドキュメンタリーやアートハウス映画を手に入れ、主題の奥深くに潜ることができます。
もちろんあなたはそれらをすべて愛していますが、どの映画製作者が強調できますか？
女性 ドミニカ共和国から、ローラ・アメリア・グズマン監督によるロッテルダムへの復帰はマークされています。それはドミニカ共和国のクラスシステムに関するものであり、ローラが彼女自身で監督したのは初めてです。大画面で上映されています。
大画面競争には他にもいくつかのリターンがあります。ジェシカ・ウッドワースが戻ってきましたルカ、ジェラルディンチャップリン主演。ジェシカは常に彼女のパートナーと映画を共同作成していましたが、これは彼女の最初のソロ映画です。それは非常にシュールな、ポスト黙示録的なイタリアの小説を想像しています。とても壮観な見た目です。
別の帰国者は、フランスのディレクターであるソフィー・レトゥーナーズですイタリアへの旅行。
あなたが初めての映画製作者であろうと多作な日本人監督である坂本junjiであろうと、両方のコンペティションが映画館が何であるかについての膨大なアイデアを表示するのを見るのは素晴らしいことです。沖をとり、世界また、大画面にあります。
あなたは過去1年間にたくさん旅行しました。どこにインスピレーションを与えましたか？
素晴らしい年でした。何があったとしても、私はそれをつかみました。映画祭がどのように跳ね返るのかを見て本当に興味がありました。カンヌから始まり、その後、ロカルノとサラエボとサンセバスチャンの夏の祭りを通して、そのような熱意を確認します。私も飢えを言うでしょう。フェスティバルの主催者からだけでなく、観客からもどこでも見ました。フェスティバルが維持する重要な場所を理解するために、これらすべての異なるコミュニティが集まることのミーティングポイント。
しかし、私たちは2年前の場所に戻っていないことを学びました。それで、それはどういう意味ですか？私たちは何を学び、どこに行きたいですか？
