5つの女性に登録された賞の候補者からのコスチュームの背後にある物語

大胆かつ微妙な方法で、女性がフロントされた映画のために作成された衣服は、今年目を魅了しました。画面のコスチュームデザイナーに会いますエマ、有望な若い女性、アンモナイト、米国対ビリーホリデーそしてマ・レイニーの黒い底。

アレクサンドラ・バーン - エマ

最初に顕著なことエマ- 秋のデ・ワイルドのジェーン・オースティンの古典小説とアーニャ・テイラー・ジョイが演じる主人公自身の適応は、鮮やかな色のスワスであり、おそらくセピアで繁殖した断片に使用される聴衆にとって驚くべきことです。しかし、衣装デザイナーのアレクサンドラ・バーンは、そのキャリアが賞のガーランド時代のドラマと5つのマーベル映画にまたがると言います。

「エマ1814年に設定されており、これは女性の雑誌の始まりであり、ファッションイメージングの始まりでした」と彼女は指摘します。「これらの画像は、動きの速いコスモポリタンな現象としてファッションを確保する上で非常に重要な役割を果たしました。」

裕福な若い女性として、エマ・ウッドハウスはバーンによって「あらゆる機会に正しい服を持っていた女王蜂」と想像されました。

リージェンシー時代のファッションプレートから彼女の手がかりを得て、バーンはエマのための季節のパレットを設計しました。その中心には、映画のポスターを飾る目を引く黄色のコートがあります。「私たちは信じられないほどの生地を見つけました、そして、色はテクスチャーと一緒に機能しました」とバーンは言います。「私は、その黄色がナイトリー氏のライディングコートとペアになることを望んでいました。

同様に、長年のスパーリングパートナーのナイトリー（ジョニーフリン）が馬のチェストナットブロッサムの下で彼の愛を告白するときにエマが着ている花の刺繍を備えた流れるドレスは、エマを周囲と感情と結びつけるように設計されていました。「私たちはビクトリア朝の刺繍をそのドレスに取り入れました。それは完全な1回限りでした」とバーンは言います。「それは彼女を田舎に固定しました。全体が非常にワイルドで彫刻的でした。」

エマのワードローブは印象的ですが、それはバーンが色付きの下層層、ボンネット、クロップドジャケット、ジュエリーで装飾されたシンプルな白いモスリンドレスに支えられていました。これにより、その日の彼女のキャラクターについてのテイラー・ジョイの感情に沿って見た目を微調整する柔軟性が得られました。教会での見事なボンネットは、ナイトリーと議論するときのとげのある高い襟です。

バーンのお気に入りの作品は、エマの結婚式のボンネットです。ミリナーは約3〜4個のビンテージ生地を使用し、その日は新鮮な花を服用しました。このワイヤーフレーム、あなたが見るもののようなもので完全に半透明であり、それがどのように作られているのかわからない。」

ナンシーシュタイナー - 有望な若い女性

エメラルドフェネルズのキャリーマリガンの復geのキャシーのために服をデザインすることになると有望な若い女性、ナンシーシュタイナーは、衣装ではなく変装を作成することを発見しました。

「キャシーは、これらのキャンディー色のパステルを着て、外でフリルとフェミニンで、内向きの感情を隠しています」とキャラクターのシュタイナーは言います。「私は、彼女が実際の生活で日中に着ていたものが彼女の夜の衣装と同じくらい変装していると感じました。」

これは、ボーナムが演じるキャシーと元クラスメートのライアンの間の日付で明らかです。彼らはコンビニエンスストアで一見屈託のないように見えるので、パリス・ヒルトンの「スターズは盲目」と一緒に歌っています。キャシーは、ホットピンクのカーディガン、明るい花のトップ、パステルピンクのジーンズを着ています。

「私はブリジット・バルドと1960年代からインスピレーションを得ました。トップとカーディガンの両方がヴィンテージの60年代の作品です」と、そのクレジットには含まれているシュタイナーは言います。翻訳で失われましたそしてリトルミスサンシャイン。「彼女の色が恋に落ちると、彼女の色が明るくなるのはサブリミナルなことです。」

シュタイナーは、ロサンゼルスのリサイクルストアやワーナーブラザーズ、ユニバーサルレンタルハウス、パレスコスチューム＆プロップ、およびアーバンアウトフィッターズやユニクロなどの小売業者を探し出しました。監督の姉妹であるココ・フェネルのファッションラインから赤いバラのドレスが撮影されました。

しかし、キャシーがビニールの看護師/ストリッパーの衣装を着て独身パーティーをガテクラッシュする最終行為のために、シュタイナーはゼロからそれを作る必要があると気づきました。「私はオンラインで「セクシーな看護師」の服を探しましたが、必要なものは何もありませんでした」と彼女は言います。「前面にジッパーが必要で、スカートに特定の長さが必要で、ヘッドピースを作りました。また、裂けた場合に備えて倍数を作成しました。その緊張したシーンのアクションがどうなるかはわかりませんでした。」

わずか3週間の準備と23日間の撮影により、シュタイナーはそれが厳しい仕事だったことを思い出しますが、主演女優のマリガンは重要な看護師の服装に適切にフィットする時間を作りました。「キャリーは素晴らしかった」と彼女は言う。「私たちは撮影の間に彼女をフィットさせていました。彼女はほとんどすべてのシーンにいるので困難です。彼女はそれがちょうど正しいことを望んでいました。」

マイケル・オコナー - アンモナイト

監督のフランシス・リーがマイケル・オコナーに1840年代にセットのロマンチックなドラマの衣装を作るように頼んだときアンモナイト、彼はいくつかの制限を課しました：主人公、ケイト・ウィンスレットが演じる主人公、現実の化石ハンター・メアリー・アニングは、3つのフロック、2つの帽子、1つのブーツ、1組の靴のみを所有する必要があります。「彼は、「ああ、本当に？」のようでした」とリーは言います。リーは、サオアルス・ロナンのキャラクターに関しては、「彼女は豪華だから、もっと衣装を持っていることができる」と付け加えます。

二人の男性は、メアリー（「貧しい背景から誰でも」）が衣服を再利用する方法について議論しました。「そして、私たちはケイトと同様に、これらの衣服の摩耗、汗の汚れがあり、ストレスポイントがどこにあるかについても話しました」とリーは言います。

オコナーは、リーの別の提案を明らかにしています。「フランシスは俳優であるため、俳優がキャラクターの衣装に非常に関与すべきだと非常に熱心でした。」彼はまた、メアリーの実用的なニーズに留意しなければなりませんでした。化石ハンターとして、彼女は彼女の発見にポケットを必要とし、デザイナーはかつて男性の親relativeに属していた古い海軍ジャケットを思いつきました。

リーが赤と黄色の両方から離れたリーをステアリングします。2人の女性の関係が異なる段階に入るロンドンに設定された後のシーンを除いて、彼はウィンスレットに提示されたギンガムファブリックオプションのメイン色として青を選択しました。その後、ロナンのために緑と調和することがあります。

リーのボンネットへの嫌悪は別の議論でした。「これは俳優を見ることができないことから来ていると思います。それは、顔と目で起こっている感情から気を散らすものです」とオコナーは示唆しています。「私はそれが何であるかを理解しており、あなたがしたい最後のことは、演奏する衣装と演奏しないキャラクターです。それは失敗になるでしょう。」

リーは次のように付け加えます。「私たちは、メアリーがボンネットなしで外出する理由を解決しました。そして、彼らが（パーティーに）外に出るとき、メアリーの不安な気持ちになると、彼女はボンネットをかけて隠します。私たちは、それらが単なる美しいボンネットではなく、キャラクター駆動型の方法でそれらを使用しようとしました。

パオロ・ニードゥ - 米国対ビリーホリデー

フォックスドラマシリーズでのリーダニエルズ監督とのコラボレーションに続いて帝国、コスチュームデザイナーのパオロニードゥは、映画製作者と再び仕事をする機会を受け入れました米国対ビリーホリデー。

「キャリアで期間のコスチュームをしたのはこれが初めてでした」と、1947年から1959年までの名誉あるUSジャズシンガーのスタイルを細心の注意を払って研究したニードゥは言います。

Niedduのインスピレーションのソースは、eBay経由でInstagram、Pinterest、Vintage Magazine Clippingsに及び、議会図書館の写真に及びました。彼はまた、House of Pradaと9枚の休日のために協力しました。これには、歌手の外観を再現する準備をするときに考えた最初のドレスの1つが含まれていました。

「Look Magazineの白黒画像に触発されました」と、Beaded Satin GownのNiedduは言います。

「何らかの理由で、私はそれを黄色で見ました。スリーブは、2017年秋のプラダのコレクションから参照されました。それは彼らの滑走路のドレスで、1940年代の本当に涼しい肩を持っていたので、私は彼らに黄色の長袖を使ってそれを作るように頼みました。映画で私のお気に入りのドレスの1つです。」

その創造物はお気に入りでしたが、最も人目を引く衣装の1つは、Nieddu自身によるオリジナルのデザインから来ました。ブラックシルクシフォンとビューグル（管状）ビーズを使用して作られたガウンは、カーネギーホールでのホリデーのカムバックパフォーマンスのために着用されています。

「私は、黒いガウンのように見えるビリーの非常に粒子の粗い聴衆の写真に触発されました」と彼は回想します。「私は写真よりも正確なものをスケッチし始めましたが、それ以上にする必要がありました。私は図面に戻り、この強い肩のドレスを思いつきました。このドレスは、シルクシフォンに4つのパネルがあり、彼女がステージに上がると動きました。」

Niedduは、このデザインが1930年代にMGMのチーフコスチューマーであるAdrianへのオマージュであることを認めています。

イヤリングは、ロサンゼルスの西部衣装での販売で発見され、ネックレスはeBayから供給されました。「私はそれを約100ドルで購入しましたが、それは百万のように見えます」と彼は言います。彼が黒を選んだ理由について、ニードゥは次のように付け加えます。

アンロス - マ・レイニーの黒い底

ジョージCウルフの祝福された名目上のブルースシンガーがマ・レイニーの黒い底かつて彼女の分野の伝説でしたが、映画の衣装デザイナーのアンロスは彼女のままです。彼女の60年近くのキャリアで、ロスはからのクラシックに取り組んできましたミッドナイトカウボーイそしてカットに英語の患者（彼女はオスカーを獲得しました）。ただし、このプロジェクトは特定の課題を提供しました。

「Ma Raineyの存在には8枚の写真しかありませんが、どれもきれいではありません」と彼女は言います。「彼女は金の歯と馬の毛のかつらを持った大きな女性で、彼女は豪華でした。」

スターヴィオラデイビスをこのより大きな寿命のアイコンに変えるために、ロスはインスタント変換を提供するパッド入りのボディスーツに依存していました。「ヴィオラはこの新しい体で動き始め、Maがそれを後ろに振り回す方法を実験しました。彼女はその女性を見つけて素晴らしいものにし始めました。」

彼女は本当に素晴らしいことです。特に、映画のプロローグに見られる青いベルベットのコンサートドレスにあります。このインスピレーションは、Maの環境の中心から来ました。

「私が研究していたとき一緒にシャッフル[ロスが働いたウルフの舞台ミュージカル]、私はメキシコ出身で1923年にニューヨークに来たアーティストのミゲル・コバルビアスに出会いました。彼は素晴らしい人々の遊歩道とハーレムでこの日曜日のこの絵を持っています、そして、強い青いドレスにこの大きな広いがあります - そして彼女は彼女がそれであることを知っています。」

同様に、MAがキャップ、グローブ、ファン、毛皮の盗みで彼女の服を装飾する暑い夏の日にシカゴのレコーディングスタジオに転がるとき、それはすべてインパクトについてです。「マサは、彼女が派手なノーザンシティのホテルに入っていることを知っていました。「私は、MAがミシシッピ州のドレスメーカーと関係があると見せかけました。彼女はこの黄色いドレスを作っていて、彼らはそれが素晴らしいと思いました。しかし、彼女がそれらの都市の女性を見たとき、彼女は7月であっても毛皮が出なければならないことを知っていました。それは彼女の鎧でした。」