2021年のグローバル映画産業の話ポイント

出典:FDC、Matt Petit/Ampas、Moon Films、Sony

フェスティバルとマーケットサーキットはそのまま生き残りますか?

コンセンサスは、2021年には大きさが大きくなりますが、2022年の新しい風景を期待しています。業界は、ラップトップ、キッチンテーブル、ズームアカウントで人がどれだけ生産的であるかを認識しており、国際的なイベントがあります。 2019年のサイズを保持することはありません。私たちは皆、私たちが単にそれほど旅行する必要がないという難しい方法を見つけました、そしてすべてのフェスティバルと市場画面2020年に話したことは、特定のオンライン要素を保持することを期待していると述べています。それに加えて、州のサポートに絞り込みの可能性があり(以下を参照)、いずれにしても梱包することが少ない場合があります。

フェスティバルカレンダーの不確実性は、映画製作者にとって何を意味しますか?

今年の第1四半期には、すべての北米およびヨーロッパの映画祭と市場がオンラインで開催されます。のスリムダウンバージョンサンダンス、SXSW、ゴットバーググラスゴーそしてロッテルダム非常によく準備されており、後者は6月の50周年を祝うための物理的なイベントを楽しみにしています。

ベルリン再考された、そうでなければ完全にオンラインの3月版のいくつかの対面競争上映を望んでいますが、希望だけではありません。地元の聴衆向けにも6月の反復が計画されています。買い手と売り手は現在、オンライン市場に慣れており、デジタルEFMが歓迎されています。

去るカンヌ2019年ベルリン以来初めて国際産業が集まる可能性があります。しかし、それが実際に行われると、2021年にさらに多くの見出しが生成されます。クロワゼットでの8月の - 後者に対する業界の熱意はターボ充電ではありません。

今の問題は、これが映画にとって何を意味するかです。 Thierry Fremauxは、おそらく、物理的な初演を維持することを選んだ2020年のタイトルで、おそらくラインナップを発表することができました。過去6か月間、制作は通常よりも遅くなりましたが、候補と見なされる新しい映画がたくさんあります。業界は、フェスティバルスロットの絞り込みの高級問題に直面している可能性があります。

できますドキュメンタリーブームは続きますか?

2020年は、ドキュメントセクターを控えませんでした。ドキュメンタリー映画製作者は、乏しい資金、挑戦的な射撃環境、派手な身体的上映の欠如が新しいものではないパンデミック条件にf然としています。デンマークを含む彼らをサポートするフェスティバルCPH:DOXそしてフランスのリールビジョン2つの初期の名前を名前を付けるために、オンラインイベントへの移行を開拓し、印象的な結果をもたらしました。

賞のシーズンはより代表的なものになりますか?

短い答えはイエスである可能性があります。米国のスタジオ映画の欠如は、オスカー、バフタ、グローブの有権者のほとんど分割されていない注目を集めている独立した国際的なタイトルを提供しています。

組織レベルでは、BAFTAは2020年の賞に続いて激しい魂の探索の期間に入り、投票手続きとメンバーシップのオーバーホール。ただし、これらの影響は、おそらく2022年に、業界が2年間のスタジオ映画が演奏されている信じられないほど忙しい賞のシーズンを期待できるときにのみ感じられるでしょう。それは重要になる年です。そしてその後のもの。 2020年は、少なくともこのように、簡単なものでした。

永続的な変化は、業界全体がより代表的になることを確認する必要があります。予算とトップの仕事は、より多くの女性、より多くの色の人々、LGBTQ+の人々、2021年、そして今後数年間に障害を持つ人々に与えられています。

パンデミック中に生産レベルで環境と多様性の利益を保護するにはどうすればよいですか?

多くの Productionsが作成した持続可能性の進歩は、Covid-19プロトコルに直面して窓から捨てられました。シングルサービスケータリングとプラスチックグローブがカムバックし、もちろん数千の使い捨てマスクがあります。物理的なフットプリントでさえ、プロダクションがキャストとクルーのためにより多くのスペースを必要とし、トレーラーの数を2倍または3倍にするため、はるかに大きいです。 1つの利点は、2022年まで続く可能性は低いですが、誰もが行ってきた頻度がはるかに少ないことです。

映画セットの人々の数を抑える必要性は、革新とトレーニングのイニシアチブがオンラインコースに導かれ、トレーニング組織がステップアップしたことを意味しています。しかし、物理的な経験を複製することはできません。

国際的な公的資金モデルのリスクは何ですか?

世界中の政府は、経済を2021年に維持するために、何十億もの人々を費やしています。プロダクション、フェスティバル、トレーニング、教育のための文化的支援は、間違いなく危険にさらされています。国立産業は、芸術への資金提供が10年間完全に破壊されないことを保証するために、政府に統一された戦線を提示する必要があります。

中国はどのように国際産業と協力できますか?

中国は現在、劇場市場が繁栄している世界で数少ない領土の1つですが、1月下旬から7月までCovid-19によって映画館が閉鎖されたときに発生した損失を補償することはできませんでした。 12月21日の時点で、年間の興行収入は28億2,200万ドルに達し、2019年の同じポイントで70.6%減少しました。

それにもかかわらず、今年中国は米国を追い越しました世界最大の興行収入市場である地元の映画とテレビの制作は、ほぼパンデミック以前のレベルに戻り、中国のストリーミングプラットフォームIQIYIとTencentビデオが東南アジアに拡大し、BytedanceやBilibiliなどの資金提供を受けた技術者が資金を調達し始めています。長型コンテンツ。

しかし、Covid-19の旅行制限、政治環境、外国為替管理、および地元の映画産業の回復に集中したいという理解可能な欲求により、Sino-Foregn Collaborationは来年にわたって複雑になる可能性があります。

ほぼすべての主要なスタジオは、中国共産党の100周年を迎える2021年にリリースのために愛国的な大ヒット作をかき回しているため、外国の専門家映画のスクリーンスペースを確保することはより困難です。中国の撮影者は、ハリウッドのテントポールよりも国内生産を支持しているようです。モンスターハンター新しい規制機関だけでなく、聴衆の間でより大きな感度を示しています。

米中国貿易戦争がバイデン政権の下でどのように形成されるかを予測するのは時期尚早ですが、最近任命された米国の貿易代表であるキャサリン・タイは、米国最大の地政学的競争相手で簡単に進むことはほとんどありません。

シネマゴーは2019年のレベルに戻ることができますか?

シネマゴは2021年に跳ね返りますが、とにかく西側ではなく、2019年または他の最近のベンチマーク年を追い越すことを期待しないでください。数ヶ月。 2022年は、展示がどこにあるかのより良い尺度になります。

このセクターは2020年に虐待を受け、パンデミックと結果として生じる映画の閉鎖の影響は、展示会を永遠に変えます。一部の独立した小さなチェーンは廃業しますが、巨大な回路は再構築または統合することができます。経済回復は合併や買収の忙しい時期になり、伝統的にパフォーマンスが低下していた会場を閉鎖します。

2021年には延期された多くの延期された映画や新しい映画がありますが、映画館と視聴者は、広く利用可能なコビッドワクチンが群れの免疫を生み出した後にのみ発効します。必然的に、2020年の出来事に揺さぶる人が映画館に戻ることは決してないだろう。専門家は、ほとんどのパトロンがそうする可能性が高いと考えています。誰もが外に出る必要があり、シネマゴーは依然としてユニークで手頃な価格のエンターテイメントオプションです。

パンデミック、と相まってストリーマーによる巨大なサブスクライバーとコンテンツの獲得2020年、米国の排他的な劇場窓の縮小を17日間に加速しました。それにもかかわらず、映画館は切望されているリリースでのチケット販売の恩恵を受けますが、精通したチェーンは、映画が家に入った後に成功を共有するためにPVOD収益シェアの取引をスタジオと交渉します。 AMC、Cinemark、およびCineplexは、2021年をはるかに超えて続くアレンジメントのユニバーサルですでにこれを行っています。

SonyとParamountの次は何ですか?

ハリウッドスタジオとそのオーナーは、複数のプラットフォームで長編映画やエンターテイメントIPを活用するために設定されており、ストリーミングは明らかに前後の戦略を発揮しています。ユニバーサルピクチャーズとワーナーブラザーズはテレコムの巨人が所有しており、ディズニーは独自の大規模なメディアとエンターテイメントエンティティに存在します。

急速に変化する風景の中で、オブザーバーはソニーの写真とパラマウントの写真の運命について推測し続けています。どちらもテレコムの巨人が所有しておらず、NetflixやAmazon Primeビデオと競争するために、Appleのようなハイテクの巨人が一緒にやって来て、最重要な親のViacomcbsが彼らをスナップしたり、さらに最重要な親のViacomcbsを念頭に置いたりしていないようです。 。

ソニーの日本人の所有者は、非常に人気のあるPlayStationプラットフォームを含む、より広大な映画やテレビストリーミング戦略を構築することができましたが、ソニーの写真は劇場体験の頑固な擁護者であり続けるので、そのような動きは実を結ぶのに時間がかかるかもしれません。最終的に、企業の買収は最も現実的な結果のように見えます。