「私はドキュメンタリーで泣くだけです」：クリストフ・テレヒェテはドク・ライプツィヒでの彼の最初の年に

ハイブリッドフェスティバルとして運営されているドイツの第63ドクライプツィヒ（10月26日から11月1日）は、2001年から2018年までのベルリンのフォーラムセクションの責任者であり、マラケシュ国際映画の芸術監督である元批評家である新しい芸術監督のクリストフテレヒェテの下で最初のものです。 2018年と2019年のエディションのフェスティバル。

Terhechteは、Coronavirusが定着する直前に、今年の初めに投稿を始めました。これは世界で最も古いドキュメンタリーフェスティバルの1つですが、彼の前任者は誰もパンデミックに直面してプログラムをまとめなければなりませんでした。彼はタイトルの数を減らし、オープニングナイトを省きました。

「数百人を招待できるオープニングのないオープニング映画は私には意味がありませんでした」と彼は言います画面。

ライプツィヒのCovid-19感染率は比較的低いため、このフェスティバルは市の映画館で物理的なスクリーニングを開催しており、業界要素はオンラインで行われています。ドイツの聴衆と認定された国際的なゲストは、フェスティバルの選択のほとんどにオンラインでアクセスすることもできます。

国際競争での世界初演が含まれます子供たちイスラエルの映画製作者であるAda UshpizとShelly Silver'sから女の子/博物館。新しいカメラルシダセクションには、競争中の5つの型破りな映画を紹介しますが、世界初演が含まれていますユダの嘆き今年初めに亡くなったオランダのディレクターであるボリス・ジェレットから。

フルラインナップについては下にスクロールします

インターナショナルロングドキュメンタリーおよびアニメーション映画コンペティションの映画は、10,000ユーロの賞金が付属しているゴールデンダブと、勝者が6,000ユーロを受け取るシルバー鳩を競います。

話します画面フェスティバルが始まる数日前に、テレヒェテは、彼と彼のチームが今年のイベントの準備段階で直面した課題に元気づけられました。

なぜあなたはドックライプツィヒに来たいと思ったのですか？ドキュメンタリーは特定の情熱ですか？
何年も前に、批評家の間でドイツの新聞に世論調査がありました。質問は、「映画に行くときに泣きますか？」でした。私の答えは、「私はドキュメンタリーで泣くだけです。」あなたが本物の人々に苦しむドキュメンタリーの側面は、フィクションが提供していないものです。 [Berlinale]フォーラムでは、常に約50％のドキュメンタリーをプログラムしました。私は長年にわたってドキュメンタリープログラマーでした。私がマラケシュで始めたとき、私の条件は、フェスティバルにドキュメンタリーを紹介することを許可されたということでした。

はい、ドキュメンタリーは常に私の情熱であり、アニメーションと同様です。来年、長編アニメーションのための新しいコンペティションを紹介します。今年はやりたかったのですが、現在の状況下では、あまりにもトリッキーに見えました。

紹介した新しいストランドについて話し合うことができますか？
主に、プログラムを管理可能なサイズに削減したかったのです。セレクション中に、私たちは、確かに競争に就いているが、追加のアウトレットが必要なこれらの非常に独創的で正式に挑戦的な映画のためのスペースを実際に持っていなかったことがわかりました。私たちは、写真に関するローランド・バルテスの本のタイトルにちなんで名付けられたカメラ・ルシダと呼ばれる非常に小さなプログラム、5つの映画のみを作成しました。それは唯一の新しいプログラムですが、私たちはju審員が非フィルムのビジネスマンで作られている別の競争を作成しました。

また、フェスティバルに映画を備えた監督から、Vimeoで利用できる40以上のショートパンツを委託しました。
私たちは、ライプツィヒに来ることができないので、私たちは[国際的な]映画製作者にフェスティバルとは別のインターフェースを提供しなければならないと考えました。これは、プログラムを強調するための優れたマーケティングツールでもあります。短編映画を見ている人は、短い紹介が大好きだという理由だけで機能をチェックするかもしれません。そこにはいくつかの美しいアイデアがあります。 [映画製作者]カルトブランシュを渡しました。私たちはこれらのことを続けると思います。映画製作者にとっては楽しかったです。

プログラムに共同関連の映画はありますか？
私たちは選択中にいくつかを見て、2つを招待することにしました：英国の短編、E14、ペイマン・ゼカヴァトとタチアナ・チストバによってお大事に！、ロックダウン中にセットセットのセントピーターズバーグの映画。街の捨てられた通りからの画像を表示し、必要な食べ物や医療支援を手に入れる方法がわからない老人向けのホットラインの録音と組み合わせています。

あなたの業界プログラムはオンラインで行われています。このハイブリッドモデルは耐えると思いますか？
人々は、灯油を燃やし、空港で列に並ぶことなく、フェスティバルに参加する方法があることを発見しました。一部の人々は、映画業界を旅行するモード全体に戻りたくないかもしれません。人々は、旅行する場所とどのくらいの期間について、はるかに選択的になると思います。フェスティバルホッピングは、ここで2日間、3日間、私たちのほとんどにとって過去のものです。将来的には、それを考慮に入れて、今年と同じように、オンラインでフェスティバルに参加する可能性を提供する必要があります。昔の日に戻ることも、私たちが持っていた過度の旅行方法に戻ることもありません。

しかし、一部の販売エージェントは、仮想市場でビジネスを行うのがどれほど難しいかについて不満を述べています。
それは市場に関係していると思います。市場は主に演劇的であり、市場は苦しんでいます。私は理解し、私はそれを聞きます。オンラインに簡単に参加できる共同制作やピッチングイベントよりも、市場要素をあまり考えていませんでした。大西洋を横切って飛んで、2日間ピッチングセッションに座ってから家に帰ることだけが必要です。あなたはそれをオンラインで行うことができます。

映画を見て、私自身は映画館でそれをすることをとても好みます。私たちがしなければならないことは、映画館を生き続けるのに苦労することです。シネマスがパンデミックのためにあきらめなければならないとき - 私は多くの人がこの冬の終わりまでにそうするだろうと確信しています - 私たちはフェスティバルが演劇的に起こるために十分な劇場が残っていることを確認する必要があります。

Dok Leipzigは、アムステルダムのIDFAの直前に開催されます。あなたはお互いにどれほど競争力がありますか？
IDFAに招待された映画があり、ライプツィヒに行くことを決めましたが、反対も起こりましたが、これは正常です。今年は競争が激しくありません。私たちはこの危機の中で、私たち全員が同じ船に乗っていることを認識しています。私たちはお互いに非常に透明で友好的です。実際、それは私たちがはるかに近づいてきたこの危機の良い発展の一つです。

ドキュメンタリーの世界は、市場の仕組み、予算、映画製作者の行動の面で、フィクションの世界とは違うと思いますか？
それははるかに簡単です。ドキュメンタリーの広報担当者と販売エージェントは、ドキュメンタリー映画を作ることの意味を真に理解しています。私がこのビジネスに携わってきた30年間で、事態は大きく変わりました。私は[フェスティバルを運営]以前はジャーナリストでした。フィクションの世界では、80年代または90年代にはるかに簡単でした。アクセスは、今のようにエージェントや広報担当者によってブロックされていませんでした。 80年代にヴェネツィアに行ったとき、ドナルドサザーランドはサンドイッチを持っている小さなカフェに座っていました。あなたは彼の隣に座って質問を始めることができます。カンヌでは、ロバート・アルトマンは夜にバーに出演し、彼の映画について子供たちと話し始めました。この種のアクセシビリティはもはやありませんが、ドキュメンタリーの世界にはまだあります。

ドキュメンタリーの世界にも星があります。フレデリック・ワイズマンは良い例です。彼が映画を見せるためにベルリンに来たとき、彼は常にアーセナルカフェで利用可能で、フレンドリーでアクセスしやすいものでした。たぶん、ドキュメンタリーメーカーは、非常に一般化として、現実の世界に近いかもしれません。私は多くのフィクション映画製作者を知っています。彼らは聴衆との連絡を検索しますが、違いがあります。

最後に、セレクションのどの映画があなたを泣かせましたか？
私が強調したいタイトルの1つは、イスラエルと呼ばれるAda Ushpizの新しい映画です子供たち。それは、イスラエルの民間人と兵士に対する攻撃を犯すために慣れており、刑務所で時間を過ごした後、釈放されて家に帰るパレスチナの子供たち、本当に子供たちについてです。映画製作者は彼らに続き、これらは子供時代のない子供であることを確認します。それは悲痛であり、この紛争に関する視点は非常に明らかです。