スレートの多様性、持続可能性、演劇窓の復帰、トムクルーズの驚異的要因は、ヨーロッパの映画事業者の年次大会であるシネウロペ（6月20〜23日）のバルセロナのディストリビューターと出展者との間の会話を支配しました。このイベントは、昨年のパンデミックに影響を与えた10月版の後、6月のスロットに戻り、2020年にはまったくシネウロペがありませんでした。
スタジオは、大ヒットを超えた生活を約束します
興行収入は2022年にほとんどの市場で健全な回復の兆候を示していますが、成功は比較的少数の大ヒット作によって推進されており、映画のオペレーターは中層のドラマ、コメディ、家族映画の欠如を嘆き、多様な聴衆を奨励しています。映画館に来て、戻ってきてください。私たちには答えがあります、とUs Studios Universal、Sony、Warner Bros、Paramount、Disneyの製品プレゼンテーションでは言いました。
Universalの流通の国際社長Veronika Kwan Vandenbergは、スタジオが「みんなのために何か」を持っていると語り、「スーパーヒーローと大きなIPだけで生き残ることはできません」と付け加えました。国際流通のパラマウント社長であるマーク・ヴァインは、「強力なフランチャイズから世界で最も並外れた映画製作者からの高品質のストーリーテリングまで、パラマウントは誰にとっても何かを持っている」と言って、彼女のメッセージを繰り返しました。
Sony Pictures InternationalのSteven O'Dell社長が紹介したセッションで、Sonyは聴衆に「イベント映画があらゆるサイズで来る」ことを思い出させ、同様に「誰もが何か」を約束しました。
ワーナーブラザーズはオリビアワイルドのドラマに拡張スポットを与えましたダーリンを心配しないでください、フローレンス・ピュー、ハリー・スタイルズ、クリス・パインが主演し、いくつかのシーンを見せています。
映画ブランドの強力なコレクションを備えたディズニーは、Cineeuropeの出展者に紹介した最後のスタジオであり、同社のEVPと劇場配電の責任者であるTony Chambersがムードを捉えました。それは著名なサーチライト写真国際レベッカ・ケアリーのヘッドに、今後のタイトルから映像を発表するための重要なステージタイムを与えられましたそれらがどのように実行されるかを見てください、メニューそして次のゴールが勝ちます、からのメッセージ光の帝国監督のサム・メンデス。
「今、スタジオが堅牢な演劇スレートを提供する必要性、多様なスレートの必要性、ドラマとコメディが大ヒットタイトルを補完する必要性について多くのことが言われています」と、彼の入門的な発言でチェンバーズは述べました。 「私たちはコンテンツに話をさせようと計画しています。」
スタジオのメッセージは、英国のブティックオペレーターCurzonのプログラムおよび流通販売のディレクターであるDamian Spandleyなどの出展者によって高く評価されました。 「私たちが歓迎した重要なメッセージは、未来が続編とフランチャイズのIPに関するものではないことでした」と彼は言いました。 「ほとんどのプレゼンテーションでは、カーゾンが楽しみにするためのドラマハイブリッドストーリーテリングとオーター映画製作のナゲットがありました。」
演劇窓が戻ってきました
展示会と配布はパートナーであり、潜在的な敵でもあり、後者はパンデミックの初期段階で、彼らの議題が根本的に分岐したため、特に顕著になりました。映画館が閉鎖するように命じられたため、スタジオは神聖な演劇窓を壊し、すぐにオンリリースタイトルをVODに移行し、その後、家のためにリリースされる新しいタイトルをさまざまにチェリーピッキングするか、ストリーマーに販売した、または日付をリリースしました。 2021年のワーナーブラザーズの場合は、劇場で独自のプラットフォームを介して。映画のオペレーターにとって、経験はあざがありました。
ほこりはまだパンデミックに落ち着いておらず、演劇窓の正確な性質は不明のままですが、すべてのスタジオは演劇体験への確固たるコミットメントを強調しました。トップガン：マーベリックそしてディズニー狂気の多元宇宙のドクター・ストレンジどちらも世界中で9億ドルの北であり、ユニバーサルのものですジュラシックワールドドミニオンその方向にぐらついている（そして今は6億4500万ドル）。ワーナーブラザーズバットマン7億7,000万ドルに達しました。
「ウィンドウィングの実験がたくさんありました。演劇がなかったときにそれはすべて真空で起こっていました」と、EVPおよびマネージングディレクターのNiels Swinkelsは、コンベンションの開始近くのパネルで話すときに言いました。 「今、私たちはパンデミックから出てきたので、映画の力を思い出します。」
スウィンケルスは、「ユニバーサルの私たちにとって、演劇は常に私たちの仕事の礎石でした」と付け加えました。トロールワールドツアー映画館が閉鎖されている間にPVOD経由。
メッセージは明確でした。最初にリリースし、独占的に映画館にリリースすると、スタジオがコンテンツの収益の可能性を解き放つための最良の方法です。これは壊れていないモデルであり、修正する必要はありません。ただし、ウィンドウがあるはずの長さについてはビューが異なります。
「すべてのCineeuropesは演劇体験の力について叙情的に叙情的ですが、今年はスタジオが新しい短さの環境で完全に放棄することを計画していない映画を安心させようとするため、そのメッセージはより大きく、はるかに激しいものでした」カーゾンのスパンドリーを指摘しました。
英国のピクチャハウス映画館のマーケティングと流通のディレクターであるサラ・フレインは、同様に、「大画面で彼らが属する映画が見られるようにするための素晴らしいエネルギー」と呼ばれるものを取り上げました。
人員配置危機
大きなスタジオプレゼンテーションから離れて、バルセロナの国際コンベンションセンター（CCIB）内のさまざまなスペースで展開するパネルで、出展者は自分の問題のいくつかに焦点を合わせることができました。 'エグゼクティブラウンドテーブル。
米国の出展者マーカスシアターズの会長、社長兼CEOであるローランド・ロドリゲス、および米国の出展者協会NATOの会長は、北米の映画館が大きな挑戦に直面していると述べました。特に、パンデミックでは、60歳以上の労働者が優先順位を再考し、500万人が米国の労働力を撤退し、同様に若いパートタイム労働者が同様に減少しました。ロドリゲスはまた、「インフレの側面」を引用し、ホームデポやマクドナルドなどの雇用主は「1時間に18〜22ドルを支払い始めました」。結果は、「労働のコストは、パートタイムの人員配置のために米国で30〜45％上昇した」ということです。
同じパネルで話すと、シドニーに拠点を置くExhibitorイベントホスピタリティ＆エンターテインメントのCEOであるジェーンヘイスティングスは、彼女自身の経験を共有し、次のように述べています。スタッフの70％以上が16〜25歳であることを認識しています。関連性は重要であり、私たちが彼らとコミュニケーションをとる方法、私たちが彼らに関与する方法です。」
彼女は、「彼らはエンパワーメントを求めている。彼らは決定を下したいと思っています。それらは一時的です。彼らはあなたに先に進む前にあなたに彼らの人生の短い期間を与えたいと思っています、そしてそれは大丈夫でなければなりません。」
イベントホスピタリティとエンターテインメントはFacebookの職場を使用しているため、「私たちのコミュニケーションのすべてが毎日、チームとの双方向です。私たちは何かを起動し、彼らはそれが好きかどうかを即座に教えてくれません。それははるかに動的な動作構造です。したがって、私たちのコミュニケーションの方法を変え、新しいテクノロジーを採用し、スタッフはあなたの顧客のようであり、より広範な利益を提供し、彼らがより一時的であり、彼らがより力を与えたいという事実にオープンになります。」
暗い空と厳しい時代
ロシアのウクライナへの侵略、スパイラルインフレ、生き生きとした危機、進行中の気候の緊急事態、そして世界の一部で頑固に燃え上がっているパンデミックの117-120日目の背景に対して、シーローープは展開されました。この要因の合流は、あらゆるビジネス部門を抑制するのに十分かもしれませんが、映画のオペレーターは銀の裏地も見ることができます。
「映画は、コビッドの社会的変化と戦争と気候の危機とそれに伴う孤独の前よりもはるかに重要です」と、オランダの独立した出展者であるジェイク・ローリンクは言いました。大画面体験」。
「映画はエンターテイメントです、それは芸術ですが、共感を生み出す手段でもあります。」
「私たちの周りの世界で起こり続けているすべてのことで、質の高い物語と没入型の映画制作の重要性はかつてないほど大きくなりました」と、ディズニーのプレゼンテーションでチェンバーズは言いました。映画館で聴衆をつなぐことは、「強力な機会と大きな責任」の両方であると彼は付け加えました。
彼女のオープニングアドレスでは、映画館と映画博覧会とシネロープを共同編成する国際シネマ連合（UNIC）のCEOであるローラ・フルガットが、ウクライナの映画館オペレーターに重要なコミットメントをもたらしました。 「あなたは私たちの不死のサポートと連帯、そして時が来たとき、私たちはあなたがあなたの映画館を再構築するのを手伝っている人々の先駆者にいるという確固たるコミットメントを持っています。」
プレミアムフォーマットとプレミアムエクスペリエンス
「大成功を持って見たばかりのようにトップガン：マーベリック彼のスタジオのプレゼンテーションで、ParamountのVine氏は次のように述べています。 「4DX、スクリーンX、IMAX、ドルビー、アイス、そしてあなた自身のプレミアム大規模な画面は、興行収入の大きな部分を表しています。今では、これまで以上に、これらの高品質の形式に投資することが重要です。これは、純粋な演劇体験を自宅で見ることと明確に区別するためです。これは、業界としての私たちにとって引き続き焦点であるはずです。」
プレミアムはフェスティバルの話題の言葉であり、パネル「映画のプレミアムエクスペリエンスの役割」よりもそうではありませんでした。このパネルは、PLF（プレミアムラージフォーマット）だけでなく、豪華でハイエンド、オーダーメイド、キュレーションされた映画体験など、「プレミアム」の幅広いビューを取りました。その後のパネルで、Vue Internationalのグループマネージングディレクター兼副CEOであるSteve Knibbsは、The WordにBristledを務めました。 "シネマはプレミアムエクスペリエンスであり、特定の画面をプレミアムと説明することで危険を冒すと思います。」
彼のコメントは、ウィーンヘッドクロールされたCineplexxのChristof Papousek、CFO、および共同パートナーによって反映されました。 「映画館で映画を見るつもりですはプレミアム。私たちはすべての製品でプレミアムでなければなりません。」
救助へのトムクルーズ
彼女の紹介住所で、Houlgatteは1986年のオリジナルの映画を参照しましたトップガン、どのアイスマンがマーベリックに要求します、「あなたは誰の側にいますか？」
「まあ、誰のサイドトムクルーズが開催されているのか疑いの余地はない」と彼女は付け加えた。トップガン：マーベリック（現在、世界中で9億1,300万ドル）。 Cineeuropeに出席する代表者は、男自身がParamountのスレートプレゼンテーションの終わりにステージを歩いたときに明らかになったように同意しました。カンヌ映画祭での壮大な期間のスタンディングオベーションを期待するようになりましたが、シネウロープでのクルーズのためのものは、本当に自発的で心からの感じがしました。彼の映画は、興行収入だけでなく、多様な年齢の映画館に戻ってきたことで認識されているため、特にパンデミック以来よりためらっていたと認識されている古い人口統計が認められているためです。
イベントの前半、アーロン・テイラー・ジョンソンがソニーのプレゼンテーションでステージに登場し、彼の新しい映画について話しました要件ハンター、およびの最初のリールを紹介します新幹線、彼はまた、ブラッド・ピットのようなものと一緒に主演しています。
3Dは戻りますか？
ディズニーは、バレンタインデー2023 25のトレーラーを見るためにReald 3Dメガネを配りました25th-YEAR RERELEASEタイタニック、そしてもちろん、アバター：水の道シーン。この形式は、さまざまな地域で非常に多様な運命を享受しており、映画の視聴者が再び3Dに興奮することができるかどうかに関して、ju審員はまだ非常に重要です。
持続可能性
CineeuropeのメインスポンサーであるCoca-Colaが発表したセミナー「Growing Back Greener」は、Net Zero NowのSimon HeppnerとKinopolisのAndreas Huferの貢献のおかげで、イベントでより興味深いパネルセッションの1つであることが証明されました。映画。
Heppnerは、次のような企業の重要な課題を概説しました。持続可能性は混乱しています（「異なるビジネスが異なる方法でそれを行っているため、フットプリントに異なる排出量を含め、異なるターゲットを設定し、異なるアクションをとることができます」）。それは危険です（「これを間違えた場合、私たちは呼び出されるかもしれません」とグリーンウォッシュで非難されます）。それは複雑です（「そして、個々の企業が自分でこれを行い、自分で解決しようとすると、それは当てはまるでしょう」）;そして、それは高価です。
Heppnerは、ソリューションを見つけ、標準、ターゲット、ベンチマーク、アクション、認定を作成するための共同のセクターが生成したアプローチを提唱しました。
コカコーラとコスタコーヒーの代表者は、シングルユースプラスチックとリサイクルできないカップに取り組むそれぞれの課題と、現在進行中のソリューションについて話しました。すべての映画館で、補充可能に移行します。現在、カップは洗浄と乾燥のために第三者に送られる必要があり、聴衆による偶発的な処分により損失がありますが、無駄な数は徐々に減少しています。
「使い捨てと補充の間の[コスト]ギャップが縮小すると思います」と彼は言いました。 「市場でより多くの受け入れにより、システムの企業が増えているため、規模の経済はコストを削減するのに役立ちます。一方、政治的意志と原材料コストの増加により、使い捨ての状況はますます魅力的になります。」
セッションで扱われていない1つのポイントは、Cineeuropeなどの貿易条約のGoodie-Bag文化でした。画面ワーナーブラザーズ、ディズニー、シネウロープ自体からギフトバッグを拾い、バルセロナのほとんどのアイテムを首尾よく再登録しました。他の点では、Cineeuropeは、特に使いやすいプラスチックの分野で、持続可能性に目に見える努力をしていました。
部屋の象
Cineeuropeは話していることにとって常に興味深いものですが、それはまた、何であるかにとっても魅力的ですない話されています。最近の米国の大ヒット作の多くがまだリリースされていない問題のある中国市場は、トップスタジオの幹部や多くのパネルのいずれにも言及されていません画面出席した。
ロシアは、米国のコンテンツプロバイダーに領収書を送金しなくなり、スタジオのタイトルが再生されていない場合も、視聴者を結びつける暗い時代に貢献するという一般的な感覚を除いて、同様にトピックではありませんでした。
一方、ワーナーブラザーズは、今後のDCスレートに特別なプレゼンテーションを含めることができました。フラッシュ、スター・エズラ・ミラーに言及することなく、彼は多くの不穏な申し立てに直面し、今年初めに撮影中にハワイで2回逮捕されました。
UCKFieldの写真家とバーミンガムのエレクトリックを所有している英国の独立した映画運営者のケビン・マークウィックにとって、「過去2年間から（流通と展示会の間）に対処しようとする試みは、しばしば痛みを伴うことがありました」。
しかし、彼は次のように付け加えました。「最大のポイントは、私たちが戻ってきた出展者からの感覚であり、積極性は明白でした。スタジオのプレゼンテーションは、全体的に非常に励みになりました。私たちが見たものはすべて映画館で利用できるままであると仮定すると、生活のコストの危機はすべてをコースからノックアウトするわけではありません。今後12か月はかなり良く見えます。」
