監督：アンドレア・アーノルド。英国。 2021。94分。
アンドレア・アーノルドの疎外されたキャラクターは、敵対的な環境でしばしば無力に感じますが、彼ら全員が彼女のドキュメンタリーデビューの主題よりも多くの代理店を持っていました。興味深い、時には不可解で、最終的に落胆する牛ルマという名前の乳牛に続いて、彼女が一日を過ごし、定期的に搾乳して含浸されていることを確認するハンドラーに注意を払っています。物語の類似性を避け、動物を視聴者に訴えるために人為的に「愛らしい」ようにすることを拒否します - 映画は複数の解釈に開かれていますが、アーノルドはルマで彼女の最新の野生の生き物を自由に切望していることを発見したようです。
ルマについては知らないことは残っていますが、それは制限を証明していますが、牛また、それを強さに変えます
同様の観察との比較ガンダ避けられない、そして証明的です牛Victor Kossakovskyのより魅力的で没入型のプロジェクトの正式な厳密さまたは絶妙な映画撮影がありません。このカンヌのプレミアは、アーノルドの名前の強さでバイヤーを裁判にかけますが、映画の挑戦的なアプローチは、心地よいストーリーラインで主流の自然ドキュメンタリーのファンを怖がらせる可能性があります。
ルマはパークファームの牛です牛始まり、彼女の最新の子牛を出産しています。撮影監督のマグダ・コワルチクは、この主要な行為のすべての詳細を見ることができるルマに十分に近づき、その後、彼女のハンドヘルドカメラはルーマの側から遠く離れていません。そして、アーノルドは擬人化されたルマではないので、「キャラクター」のナレーションや私たちが見ているものの説明さえありません - 私たちは自分で牛の反応を解釈するために残されています。
アーノルドは自己装いのある自然愛好家であることを考えると、想定するのは安全です牛私たちに彼らの状況をめったに考慮しないにもかかわらず、私たちに多くを私たちに提供するこれらの勤勉な動物の賛辞です。それでも、映画製作者は彼女の映像に十分なニュアンスを見つけているので、匿名の農場労働者は一般に牛に向かって良心的で、愛情さえあることがわかります。どちらかといえば、牛動物と人間の両方を同じ憂鬱な集団の一部として認識しています。各種は、顔のない消費者の利益のために厳しい時間を費やしています。時折、空を飛んでいる飛行機や鳥のショットを切断します - 重力に逆らう脱出の象徴 - アーノルドは、農場を刑務所または刑務所のキャンプとして描いています。
しかし、カメラがルーマの近くにくっつくのと同じように、観客が映画の終わりによって本当に彼女を「理解」することを示唆するのは不正確です。 （彼女はストイックで厳soleな生き物のままです。）そして、ドキュメンタリーはシーンからシーンへと一見arbitrarily意的にセグラルを区別しているため、瞬間間のつながりはめったに明らかではありません。このテクニックは両刃の剣になります。なぜなら、ルマの繰り返しのタスクの単調さを大いに劇的にドラマにしている間、彼女が再び搾乳される時が来たからです - それはまた去ることができます牛だぶだぶ。
とはいえ、それらのゆるいリズムの中で、アーノルドは普遍的な不満に語る控えめな瞬間で私たちを驚かせることができます。農場労働者は、ルマの子宮に深く腕を突き刺すことは何も考えていません。そして、常にポップソングとビジュアルをブレンドするマスターであるアーノルドは、クリスマスタイムの周りで忠実に働いている農家のシーンと、ポグースの「悲しげな「ニューヨークのおとぎ話」を演奏するラジオの間のほろ苦い並置を作り上げます。
一方、どこに疑いがありますが牛最終的には、エンディングは実際には以前に微妙に言及されています - フィナーレは、アーノルドのキャリアに長い関心に沿って、人々（そして現在の牛）が人生の存在しない生活で和解する方法に対する関心に沿っているようです。ルマについては知らないことは残っていますが、それは制限を証明していますが、牛また、それを強さに変えます。私たちは彼女が何を考えているのだろうと思い、それから私たちは彼女の代わりに自分自身を置き、それが素晴らしい場所ではないことに気づきます。
