業界は、パンデミックや若い視聴者が余暇を過ごす他の方法を見つけて以来、英国の映画化が衰退しているという話に慣れています。しかし、多くの独立した出展者は、自分の経験に基づいてその物語に反論しています。アートハウス映画のリリースがまだ英国の興行収入で直面している闘争を軽視するものはありませんが、多くの人は楽観主義の理由を強調しています。
「私たちは若い映画館の聴衆の繁栄を見ています」と、英国のアートハウスディストリビューター/出展者カーゾンの宣伝担当ディレクター、ジェイクガリオックは言います。
独立した映画館（ICO）の映画責任者であるデイビッド・シンは、その視聴を反映しています。 「パンデミック後の時代の[アートハウス]空間の中で最も売れた映画の多くは、伝統的なアートハウス映画よりも若い聴衆を対象とした映画でした」と彼は言い、タイトルを引用して彼は言います去る決定、悲しみの三角形そして、「多くの英国の独立した映画がスクラッパーそして聖モード、主にミレニアル世代と世代のZオーディエンスを目指しています」。
シンは、英国のアートハウスのディストリビューターが若い観客に向かってスレートを傾けており、年配の聴衆が最初は映画館に戻ることを消極的であることに気付いていると考えています。過去2年間で、を含む独立したリリース秋の解剖学、ラチメラ、アフタースンそして関心のあるゾーン若い人口統計でうまくプレーしました。などのより多くの主流のインディータイトルソルトバーンそしてチャレンジャー大学の町で非常によくプレーしました。
「この若い聴衆は、英国の独立映画やアートハウスの映画館の中核支持者として、より伝統的なアートハウスの聴衆に取って代わりました」とシンは示唆しています。
レベルアップ
実際、ICOは、16〜25歳または18〜30歳の年齢層で若い聴衆と関わるマーケティングイニシアチブをインディーシネマが考案するのを支援してきました。ロンドンのテープコレクティブやグラスゴーのMatchbox Cineclubなど、若いプロフィールを持つ映画クラブも英国全体に生まれています。
「彼らは、その視聴者とのエンゲージメントのレベルは、単なる取引のもの以上のものであると考えています」とシンは付け加えます。 「成功した会場は、ソーシャルメディアプラットフォームを使用して、[Cinephile Social Platform] Letterboxdを含む視聴者と関わることでした。」
Letterboxdの編集長であるGemma Gracewoodが観察しているように、パンデミックは展示セクターで大きな激変を引き起こしましたが、それでも新世代の映画愛好家を育てたかもしれません。 「Covidの封鎖は、メンバーシップの大幅な成長を見始めたときでした」と彼女は言います。 「人々は、レターボックスを使用して映画撮影を探索し、以前よりも映画の歴史に深く入り込んでいました。」
これらのメンバーが封鎖から出てきたとき、彼らは映画館に戻り始めました。若い映画ファンの間で完全に消えたように見える1つの障壁は、字幕への嫌悪感です。 「若い人たちは、外国語映画の字幕であろうと、InstagramとTiktokに字幕があるためかどうかにかかわらず、しばしば字幕を楽しむと思います」と、最近映画教育チャリティーのCEOを映画に任命したフィオナエヴァンスは言います。 「彼らはマルチノーダルで、写真と一緒に言葉を楽しんでいます。」
若い視聴者を引き付けるために、会場は若い「ゲートキーパー」に、表示されている映画を選ぶ機会をますます与えています。これは、Barbican CinemasがEmerging Film Currators Lab、若いプログラマー向けのスキーム、およびこれらの新人プログラマーが監督する慢性青少年映画祭で追求した戦略です。
Barbicanは、入学の増加を促進するのに役立つこの戦略を称えています。最近、2023-24会計年度の記録破りの数字 - 188,675枚のチケットに対して180万ドル（140万ポンド）の興行収入を掲載しました。 190万ドル（150万ポンド）を達成しました。
Barbicanの映画責任者であるGali Goldは、カット価格のチケットを提供するYoung Barbicanスキームの76,000人の現在のメンバーを指摘しています。このスキームは映画だけではありません。会場での音楽と芸術のイベントも含まれています。 「[しかし]このメンバーシップで最も人気のある芸術形態は映画館であることを知っています」とゴールドは言います。 「私たちはすべての上映に若いバービカンチケットを提供しています。それは無料のメンバーシップです。 £15未満のすべて[$ 19.20]は、£5 [$ 6.40]でそれを手に入れます。
の上チャレンジャー、入場の34％は若いバービカンのチケットでした。その数字は49％でした甘い東、27％悪は存在しませんおよび26％プリシラ。これらの数字は、若い聴衆がアートハウスのリリースにどのように関与しているかという点で励みになっています。
ブリストルの流域の映画責任者であるマーク・コスグローブは、プログラミングについての彼の警戒心を覚えていますyi yi（2000）会場でのエドワード・ヤンによる。誰がすでに20年以上前の台湾のアートハウス映画を見ようとしていたのでしょうか？彼は、約40枚のチケットを販売することを望んで、会場の小さな講堂の1つに写真を置きました。
「あなたは、あなた自身の危険で、あなたの聴衆を過小評価しています」とコスグローブは言います。 「私たちはそれをより大きな画面に移動することになり、170の聴衆を獲得しました。その聴衆の大部分は若者でした。」
結局のところ、yi yiLetterboxDで推奨されていました。現在、最低5,000の評価を持つタイトルの物語機能の上位250リストの11位です。 「そのリストは、メンバーの格付けから完全に描かれています」とグレースウッドは言います。 "もし [yi yi]は35mmで表示されていますが、しばらくの間リストにそれを持っています。可能な限り最高の形で見たいと思うでしょう。」
CurzonのGarriockは、同様の体験のスクリーニングについて語っています欲望の翼（1987）監督のWim Wenders専用のシーズンの一環として。 BFIサウスバンクのイベントで、ホストは聴衆の中で誰が映画を見たことがないか尋ねました。 「聴衆の60％から70％が手を上げたと思います」とGarriock氏は言います。 「あなたはそれが若い群衆だったのを見ることができました。」
古いカタログのタイトルをリリースするとき、Garriockは、若い視聴者に新鮮なマーケティングフック（たとえば新しい予告編など）を提供することの重要性を強調しています。 「若い聴衆のために働く最も成功したレパートリーは、あなたがそれを高めるために何かをするときです。」
カーゾンは、ターナー・ロスなどのウェンダーズの影響を受けていた若い映画製作者を募集しました（ガソリンレインボー）、映画の紹介を記録するために、アリ・アスターはラース・フォン・トリアーのシーズンのためにビデオエッセイをしました。新しいリリースでは、カーゾンは若い映画館を引き付けるためにマーケティングのタイインも思いつきました：キメラの、StreetwearブランドSCRTと協力してTシャツをデザインしました。 「彼らは1日以内に売り切れました」とGarriock氏は言います。
価格
価格設定は、若い映画館を引き付けるための鍵でもあります。ブリストルでは、分水界は25歳未満の視聴者向けに5ポンド（6.40ドル）のチケットオファーを開拓し、事実上すべての主要なインディー会場が同様のものを提供しています。 Curzonには、チケットと譲歩の割引を提供する無料の25歳未満のメンバーシップがあります。これにより、9ポンド（11.50ドル）のピークチケットと6ポンド（$ 7.70）でオフピークチケットが提供されます。他の出展者には、Picturehouse Cinema's Film Clubなどのメンバーシップスキームやイニシアチブもあり、1ポンド（$ 1.30）で「ブランド上映」を提供しています。
このセクターは、学齢期のシネフィルオーディエンスにも対応しています。 Into Filmには、学童向けの7,500を超えるアクティブな課外映画クラブのネットワークがあり、2021年の夏にFilm+にストリーミングサービスを開始しました。エヴァンスは、「アートハウスのコンテンツを教室に直接持ち込む」ことについて語っています。この組織は40人以上のディストリビューターと連携しており、近年、映画のプレビューを開催しています郡線、クジラのライダーそしてカップ。毎年恒例の映画祭は、英国全土で350,000人の子供をホストしています。ティッシュ、あなたの太った友達そしてセックスをする方法最新のフェスティバルではすべてうまく機能しています。
これらはすべて勇気づけられる傾向ですが、独立したアートハウス分布の格好上の状態について誰も否定していません。リアリティチェックのために、comScoreの興行収入図を見るだけです。しかし、若い聴衆が増えている数のアートハウス映画と引き続き関与し続けている場合、それは英国の映画の将来に対する希望のビーコンと見なされなければなりません。
