「死んだダイヤモンドのリフレクション」レビュー：高速で熱狂的な映画オタクのノスタルジア

監督。 IléneMats、Bruno Forzani。ベルギー /フランスウォールメイドフランス /イタリア2025。87分

過去に住むことを約束したハードコアのモダニスト、ブリュッセルに拠点を置くデュオのヘレーヌ・キャットとブルーノ・フォルザニは、情熱的な映画撮影懐かしさに基づいて、独自の極端な形式の映画言語を作成しました。レトロフィルムスタイルの要素をチャネリングと再結合 - 特にジアロホラーと60年代/​​70年代のユーロスリラー - 彼らは彼らの最愛のサブジャンルの図像を最も遠い限界に押し上げます。

従来の物語を実現させることを常に拒否します

それはとにかく理論であり、すべてのデュオの映画には、彼らのハイパーフラグメントされた奇妙さで紛れもなく爽快なシーケンスがあります。しかし、長いストレッチの場合、狂った妙技は過剰に減少する可能性があります - そしてそれは死んだダイヤモンドの反射、1960年代のリビエラでの野生の年を思い出した70歳の男性のゆるい物語。間違いなく、デュオのこれまでで最も完全なエクササイズであるこのベルリンの競争タイトルは、彼らが最も繰り返しているように見える映画でもあります。スーパーファン選挙区を持つニッチなアウトレットは、それを受け入れます。反射敬devなシネフェチシズムにまだ感染していない聴衆に訴えることはまずありません。

回復した2つの映画に続いてジアロ比es（Amerそしてあなたの体の涙の奇妙な色）および70年代スタイルのスリラー死体を日焼けさせてください（彼らの最も物語的に一貫した映画は、「コヒーレンス」は相対的ですが）、デュオは、Alain Resnaisの酸スパイクバージョンのような、アートハウススタイリッシュレジスターの登録簿で60年代のヨーロッパヨーロッパの模造品の模造品をクロスプロリーしようとします。 '一時的な断片化 - 必要に応じて、昨年カジノロワイヤルで。また、Resnais Collaborator Alain Robbe-Grilletがグロッシャーの遅い仕事で調査したジャンルの転覆のようなタッチもあります美しい捕虜（そして彼のS＆Mの先入観のいくつか）。

ここでは、1960年代のタッチレトロと見なされる方法で、キャットとフォルザニが直線性の完全な解体にコミットしているため、ある種の物語、またはおそらく単なる印象があるように見えます。そこにあるストーリーラインには、ジョン（ベテランのイタリアのスターファビオエスティ、堂々とした）という名前の老人が含まれています。彼らはコート・ダジュールのエレガントなホテルに住んでおり、ダイヤモンドのキャッシュからお金を持って部屋にお金を払っています。ビーチで若い水着の女性に注目していないとき、彼は若者をsuaveスーパースピー（ヤニック・レニエが演じる）としてミューズします。

若いジョンは、将来のために非常に重要なエネルギー源に関与しているマーカス・ストランド（ケーン・デ・ボーー）という名前の重要な人物を保護するように割り当てられています。不吉な人物はマーカスを排除しようとしており、ジョンは彼と並んで彼らを止めなければならない致命的な女性共犯者（CélineCamara）、その致命的なトリックの1つは、彼女のパコラバンヌスタイルの鏡のドレスを武器として使用することです。映画の独創的なタッチの1つでは、衣服からの各丸い鏡はビデオ録画デバイスとしても機能します。しかし、このデュオは、不吉な忍者のようなエージェントのセルペンティック（ダンサーと振付師のティ・マイ・ンギエン）を考慮していません。8½）ジョンがこれまでに戦った、または愛したすべての女性。

これらは、複数の順列で再シャッフルされ、再生される重要な要素であり、額面では取られない物語のものです。私たちが見ているのは、実際にはスパイ撮影映画であるということかもしれませんミッションセルペンティック若いジョンは「ジョン」という名前のスパイを演じています。または、コミックストリップの喚起、またはジョンのセルペンティックとの戦いについての写真の喚起。または、認知症の古いジョンが、記憶とポップカルチャーの断片から頭の中で「監督」しているという存在しない映画。または上記のすべて、またはなし。

重要なのは、最初から最後まで、反射物語の可能性を私たちに挑発しますが、従来の物語を実現することを絶えず拒否し、代わりに画像で私たちを攻撃します。これはそれ自体が伝統的な反物語の策略であり、画像が繰り返され、歪んで、韻を踏む、映画全体で変異し、時には魅力的な効果をもたらします。布、革、マスク。フリーズフレーム、スマッシュカット、ドローイングの突然の挿入、写真、悲鳴、鮮やかな色の効果により、あらゆる種類の滑らかな流れが破壊されますが、サウンドの使用は一種のダンスミュージックに似ています。スウィッシュ、スラッシュ、クラッシュのリズミカルなオーケストレーションへのラフのグループ。

それはすべて見事なことです - 感銘を与えるよりも盲目の意味では - それに対する変調はほとんどありません、そして、いくつかの繰り返しは死ぬまで働きます。撮影監督のマヌ・ダコッセ、編集者のバートランド・ビート、サウンド編集者のダン・ブルーランドはすべてノックアウト作業を行い、デザイナーのローリー・コルソンと同様に、ピリオド・オプ・アートとイヴ・クラインのボディペインティングスタイルへの参照で働いていますet al。しかし、そのすべての技術的なハイパーブリオにとって、この作品は200マイルのヘビーメタルギターソロのように疲れ果てていると感じています。Luxeによって、それ自体の切断されたストーリーボード。